Seperti Freddy Cole, Pianis Jazz Dave Frishberg Juga Meninggal di Usia 88 Tahun – Seorang pianis jazz berbakat dan penyanyi dengan jangkauan terbatas tetapi suara yang khas, ia menulis sebagian besar untuk orang dewasa tetapi menjangkau audiens terbesarnya di “Schoolhouse Rock!”

Dave Frishberg , penulis lagu jazz yang kecerdasannya yang sinis sebagai penulis lirik dan kepandaian melodi sebagai komposer menempatkannya di eselon teratas keahliannya, meninggal pada hari Rabu di Portland, Ore. Dia berusia 88 tahun.

Istrinya, April Magnusson, membenarkan kematian tersebut.

Menurut freddycole.com Mr Frishberg, yang juga bermain piano dan bernyanyi, adalah anomali, jika bukan sebuah anakronisme, dalam musik populer Amerika: pianis jazz ulung yang berhasil melampaui era rock, soul, disko, punk dan hip-hop oleh menulis lagu-lagu hiper-melek yang mengingatkan kembali pada Hoagy Carmichael dan Johnny Mercer melalui Stephen Sondheim.

Kecerdasan penulisan lagunya ditujukan untuk orang dewasa, namun ia menjangkau audiens terluasnya dengan lagu-lagu pendek untuk anak-anak sebagai kontributor musik reguler untuk acara animasi Sabtu pagi ABC-TV yang sudah berjalan lama “Schoolhouse Rock!”

Hanya dengan menyadari Dave Frishberg dan lagu-lagunya sudah menyampaikan kecanggihan yang sudah diketahui. Dia mengolok-olok hipness ucapan selamat diri ini dalam liriknya untuk “I’m Hip,” klasik yang tidak mengerti apa-apa yang dia tulis untuk melodi oleh sesama penulis lagu jazz Bob Dorough :

See, I’m hip. I’m no square.
I’m alert, I’m awake, I’m aware.
I am always on the scene.
Making the rounds, digging the sounds.
I read People magazine.
‘Cuz I’m hip.

Lirik asli Mr Frishberg untuk “I’m Hip,” yang ditulis pada tahun 1966, adalah “Saya membaca majalah Playboy,” tetapi kemudian dia mengubahnya.

Majalah People tidak pernah memprofilkan dia (meskipun majalah itu mengulas secara singkat salah satu albumnya pada 1980-an). Tapi ceruknya di dunia penulisan lagu khusus kabaret, ketika jenis seperti itu masih ada, sangat tinggi. Penyanyi saloon yang luar biasa dikenal dengan lagu Frishberg yang mereka nyanyikan. Salah satu penyanyi itu adalah Blossom Dearie , yang membawakan lagu “Peel Me a Grape” , menurut pandangan Mr. Frishberg, definitif.

Namun, tidak ada yang benar-benar menyanyikan lagu Dave Frishberg seperti Dave Frishberg, dengan suaranya yang tipis, reedy, dan jangkauan vokal yang sangat terbatas. Penampilannya dalam menyanyikan lagu “My Attorney Bernie” tidak tertandingi, terutama nyanyiannya yang singkat pada bagian refrein lagu tersebut:

Bernie tells me what to do
Bernie lays it on the line
Bernie says we sue, we sue
Bernie says we sign, we sign.

Hadiah menulis lagu Mr Frishberg diperpanjang jauh melampaui tusukan satir. Dia menggubah beberapa balada yang indah, dan dia adalah seorang nostalgia yang anggun yang menulis dengan penuh kerinduan, meskipun juga secara sadar, tentang kabut waktu dan kehilangan. Ada Frishberg yang pahit dari “Do You Miss New York?,” Frishberg yang menyakitkan dari “Sweet Kentucky Ham” dan Frishberg yang fasih dari “Van Lingle Mungo,” gumpalan menyentuh balada yang dibangun hanya dari nama-nama yang dirangkai pemain bisbol liga utama lama.

Baca Juga : Ketenaran Legenda Jazz Freddy Cole

David Lee Frishberg lahir pada 23 Maret 1933, di St. Paul, Minn., anak bungsu dari empat bersaudara dari pasangan Harry dan Sarah (Cohen) Frishberg. Ayahnya, yang memiliki toko pakaian, adalah seorang emigran dari Polandia; ibunya adalah penduduk asli Minnesotan.

Dia mulai membuat sketsa atlet dari foto berita ketika dia berusia 7 tahun dan berharap untuk menjadi ilustrator olahraga, tetapi dia juga mendengarkan musik dengan cermat saat tumbuh dewasa dan dapat menyanyikan seluruh skor “The Mikado” dan operet Gilbert dan Sullivan lainnya. Saudaranya Mort, seorang pemain piano blues otodidak, mengarahkannya ke musik jazz dan blues, dan ke keyboard, di mana remaja Mr. Frishberg meniru gaya boogie-woogie Pete Johnson dan Meade Lux Lewis sebelum menemukan modernis. pianisme bebop.

“Musisi jazz sangat keren,” tulisnya dalam memoarnya, “My Dear Departed Past” (2017); “Mereka lucu, sensitif, klan, dan sepertinya mereka memiliki pacar terbaik.”

Setelah lulus dari St. Paul Central High School, Frishberg sempat kuliah sebentar di Stanford University sebelum kembali ke rumah untuk mendaftar di University of Minnesota. Meskipun dia sudah menjadi semireguler di kancah jazz lokal, keterampilan membaca penglihatannya terlalu buruk untuk gelar musik formal. Alih-alih, dia menggoda jurusan psikologi sebelum tertarik ke jurnalisme dan mengamankan gelarnya pada tahun 1955.

Dia menjabat dua tahun di Angkatan Udara sebagai perekrut, untuk memenuhi kewajiban ROTC-nya, dan kemudian, pada tahun 1957, dipekerjakan oleh stasiun radio New York WNEW untuk menulis skrip iklan dan materi lain untuk disc jockey dan penyiarnya. Dia dengan cepat meninggalkan WNEW untuk menulis salinan katalog untuk RCA Victor Records, lalu akhirnya keluar sebagai pianis solo yang bekerja dengan slot larut malam di kabaret Duplex di Greenwich Village.

Mr Frishberg menjadi sideman dalam permintaan di tempat-tempat jazz seperti Birdland dan Village Vanguard untuk tokoh-tokoh jazz, termasuk pemain saksofon Ben Webster, Al Cohn dan Zoot Sims dan drummer Gene Krupa. Dia juga menemani sederet penyanyi hebat, termasuk Carmen McRae, Anita O’Day dan, untuk satu malam yang memusingkan saat mendukung Ms. O’Day di Half Note, Judy Garland yang pemalu. Dia dengan gemetar duduk dan menyanyikan “Over the Rainbow,” lalu meminta Mr. Frishberg untuk menjadi direktur musiknya. Dia keberatan.

Frishberg mulai menulis lagu pada awal 1960-an — “semua jenis lagu,” seperti yang dia ingat dalam “My Dear Departed Past.” Ketika penyanyi Fran Jeffries bertanya apakah dia bisa menulis sedikit materi khusus untuknya, sesuatu yang dia bisa “menyelinap sambil bernyanyi,” dia menjawab dengan “Kupas Aku Anggur”:

Peel me a grape
Crush me some ice
Skin me a peach, save the fuzz for my pillow
Start me a smoke
Talk to me nice
You gotta wine me
And dine me.

Ditulis pada tahun 1962, “Peel Me a Grape” menjadi lagu pertama yang diterbitkan oleh Mr. Frishberg — meskipun perusahaan penerbitan yang mengakuisisinya, Frank Music, yang dimiliki oleh Frank Loesser yang terkenal, tidak banyak berbuat apa-apa. “Sejauh yang saya tahu, lagu itu adalah barang yang cukup rahasia,” tulis Frishberg kemudian, “sampai versi Blossom Dearie.” Namun, itu meluncurkannya sebagai penulis lagu.

“I’m Hip” diikuti pada tahun 1966, yang mengarah ke portofolio lagu yang membengkak. Demo yang dia potong untuk mengajari penyanyi lagu-lagunya mulai menggelitik telinga industri rekaman jazz picik. Akhirnya, Mr Frishberg pergi ke studio sendiri untuk merekam album yang terdiri dari komposisinya sendiri. Rekaman ini dirilis pada tahun 1970 pada label CTI yang baru dibentuk dengan judul “Oklahoma Toad.”

Dia pindah ke Los Angeles pada tahun 1971, seolah-olah untuk menulis materi untuk “The Funny Side,” sebuah variety show NBC baru yang dibintangi oleh Gene Kelly. Pertunjukan tersebut hanya berlangsung sembilan episode, tetapi bekerja sebagai musisi studio membuat Mr. Frishberg tetap bertahan. Dia juga mulai menampilkan lagu-lagunya di klub-klub lokal.

Mr. Dorough mengundangnya untuk berkontribusi pada “Schoolhouse Rock!” pada tahun 1975; Mr Dorough adalah direktur musik acara dan salah satu penulis. Kontribusi pertama Mr. Frishberg, di musim ketiga pertunjukan, adalah “I’m Just a Bill,” seorang swinger penjelas tentang proses legislatif yang dinyanyikan oleh pemain terompet jazz dan vokalis Jack Sheldon . Itu memberinya pujian yang tak terduga dan residu yang bertahan lama untuk apa yang kemudian dia akui dengan sedih sebagai “lagunya yang paling terkenal.”

Baca Juga : Biografi Linsey Alexander Gitaris Blues Amerika

“The Dave Frishberg Songbook, Volume No. 1” meraih nominasi Grammy Award 1982 untuk penampilan vokal jazz pria terbaik. Tahun berikutnya, “Buku Nyanyian Dave Frishberg, Volume No. 2” melakukan hal yang sama. Untuk mendukung album itu, Mr. Frishberg muncul di “The Tonight Show.” Dua album Frishberg lagi dinominasikan untuk Grammy, “Live at Vine Street” pada tahun 1985 dan “Can’t Take You Nowhere” pada tahun 1987.

Pernikahannya pada 1959 dengan Stella Giammasi berakhir dengan perceraian. Dia kemudian menikah dengan Cynthia Wagman.

Pada tahun 1986, Tuan Frishberg, istri dan putra mereka yang berusia satu tahun, Harry, pindah ke Portland, melarikan diri dari lalu lintas jalan bebas hambatan dan apa yang pernah dia sebut sebagai “lingkungan ganas” Los Angeles. Dia tinggal di Portland, kurang lebih dengan puas, selama sisa hidupnya, menghasilkan putra kedua, Max; perceraian untuk kedua kalinya; dan, pada tahun 2000, menikahi Ms. Magnusson. Selain dia, dia meninggalkan putra-putranya.

Di Portland, ia berkolaborasi secara teratur dengan vokalis Rebecca Kilgore. Namun, sesering tidak, Mr. Frishberg bersenang-senang bermain piano solo di bar hotel yang ramai. Ketika kesehatan yang buruk menimpanya di akhir hayatnya, dia tidak pernah berhenti menulis, seperti yang telah dia prediksi dengan tajam pada tahun 1981 dalam “My Swan Song”:

Once I popped them out like waffles
The good ones and the awfuls
A new one every day. But now
I find I’m uninspired, my wig’s no longer wired
I’ve nothing left to say. …
But I’ll say it anyway.