Musisi Menjadikan Kopenhagen Ibukota Jazz – Meski belum banyak dikenal, Denmark dan khususnya Kopenhagen memiliki sejarah panjang di kancah musik jazz. Banyak musisi Denmark tampil dengan ‘raksasa jazz’ legendaris di tahun 1960-an sementara banyak artis terkenal Amerika, termasuk beberapa di daftar ini, pindah ke Kopenhagen pada hari itu dan sejak itu untuk tampil di klub jazz kota .

Musisi Menjadikan Kopenhagen Ibukota Jazz

Thomas Clausen

freddycole.com – Thomas Clausen baru berusia 20-an ketika ia mulai bermain piano dengan Eddie “Lockjaw” Davis, Ben Webster, Joe Henderson, Lee Konitz dan Dizzy Gillespie. Pada pertengahan 1990-an, ia dianggap sebagai salah satu pianis Denmark terbaik dan direkam bersama dengan album Aura milik Palle Mikkelborg dan Miles Davis . Dia juga memiliki karir solo yang luar biasa dan selama bertahun-tahun, dia telah merilis beberapa album dengan Kuartet Brasil-nya.

Marilyn Mazuro

Marilyn Mazur yang lahir di New York pindah ke Kopenhagen ketika dia baru berusia 6 tahun. Oleh karena itu, karirnya dimulai di Denmark. Pemain perkusi terkenal telah bekerja dengan banyak musisi jazz mapan seperti Miles Davis, Gil Evans, Jan Garbarek, John Tchicai, dan Wayne Shorter. Energinya yang unik di atas panggung membuat penampilannya menjadi pengalaman yang tak terlupakan dan dia adalah satu-satunya musisi Denmark yang menerima penghargaan jazz internasional terbesar di dunia, Jazzpar Prize.

Emil de Waal

Emil de Waal mengambil langkah pertamanya sebagai drummer di kancah musik jazz pada 1980-an sebagai anggota band jazz/funk Bagdad Dagblad. Bersama dengan beberapa anggota band, ia pergi ke Rhythmic Conservatory of Music di Kopenhagen dan tampil di beberapa tempat dan kafe pada waktu yang sama. Pada 1990-an, ia menjadi dosen di Rhythmic Conservatory of Music dan mulai berkontribusi sebagai drummer di beberapa rekaman. Randi Laubek, Anne Linnet, Maria Køhnke, Søs Fenger, Kaya og Sko/Torp, Søren Kragh-Jacobsen, Lis Sørensen, Fredrik Lundin, Peter Danstrup, dan Aske Jacoby hanyalah beberapa nama yang pernah berkolaborasi dengan de Waal. Dia telah melakukan tur di negara-negara di seluruh Eropa, Amerika Serikat, dan Cina.

Sedikit yang diketahui, tetapi terutama Denmark dan  Kopenhagen memiliki sejarah panjang dalam kancah  jazz. Pada tahun 1960-an, banyak musisi Denmark ikut membintangi “raksasa jazz” legendaris, tetapi banyak artis Amerika yang terkenal, termasuk yang ada dalam daftar ini, pindah ke Kopenhagen  hari itu, dan sejak itu kota itu. klub jazz di dalam. Thomas Clausen

 Thomas Clausen  mulai bermain piano dengan Eddie “Rock Joe” Davis, Ben Webster, Joe Henderson, Lee Konitz, Dizzy Gillespie di usia dua puluhan. Pada pertengahan 1990-an ia dianggap sebagai salah satu pianis terbaik Denmark  dan merekam album aura bersama  Palle Mikkelborg dan Miles Davis. Dia juga memiliki karir solo yang luar biasa dan  telah merilis beberapa album dalam kuartet Brasil selama bertahun-tahun. Marilyn Mazuro

 Lahir di New York, Marilyn Mazur  pindah ke Kopenhagen ketika dia baru berusia enam tahun. Karena itu, karirnya dimulai di Denmark. Pemain perkusi terkenal telah bekerja dengan banyak musisi jazz mapan seperti Miles Davis, Gil Evans, Jan Garbarek, John Tchicai dan Wayne Shorter. Energinya yang unik di atas panggung membuat penampilannya  tak terlupakan, dan dia adalah satu-satunya musisi Denmark yang memenangkan Jazzpar Prize, penghargaan jazz internasional terbesar di dunia. Emil von Whirl

 Emil de Whirl mengambil langkah pertama sebagai drummer di kancah  jazz pada 1980-an sebagai anggota band jazz / funk Baghdad, Doug Blood. Dia pergi ke Rhythmic Conservatory  di Kopenhagen dengan beberapa anggota band dan tampil di beberapa tempat dan kafe pada waktu yang sama. Pada 1990-an ia menjadi dosen di Rhythmic Conservatory  dan mulai berkontribusi pada beberapa rekaman sebagai drummer. Randi Laubek, Anne Linnet, Maria Køhnke, Søs Fenger, Kaya og Sko / Torp, Søren Kragh Jacobsen, Lis Sørensen, Fredrik Lundin, Peter Danstrup dan Aske Jacoby hanyalah beberapa nama yang digunakan oleh de Waal. Dia telah melakukan tur ke Eropa, Amerika  dan China.

Bo Stief merupakan seseorang bassis dan komposer terkenal, dan karirnya yang panjang dimulai lebih berasal dari 50 th. yang kemudian. Stief dikenal tidak cuma  sebab bakatnya, namun pula sebab memainkan bermacam tipe musik misalnya swing, hard bop, funk, rock, afro, Latin, dan  jazz Skandinavia. Dia udah bekerja mengfungsikan Miles Davis, Eddie Harris, Dexter Gordon, Jackie McLean & Ben Webster. Pada th. 2005 dia terpilih sebagai Master of Jazz di  Django Doll Awards.

 Palle Mikkelborg

  Miles Davis, Art Farmer & Don Cherry terpengaruh oleh Palle Mikkelborg, namun mampu membangun tipe mereka sendiri  bersama dengan suara melodi & lapang. .. Gaya bermainnya benar-benar terpengaruh oleh minatnya pada filsafat Timur, & beliau berkata, “Tidak terkandung ambisi musik pada hidup, cuma ambisi spiritual.” Dia memproduseri “Aura” punya Miles Davis dan memenangkan dua Grammy Awards ketika album tadi dirilis didalam th. 1989. Fredrik Lundin

 Pemain saksofon terkenal Fredrick Lundin memasuki kancah jazz Denmark sebagai remaja

 saat ia membangun kuartet jazznya sendiri didalam 1980-an. Lebih berasal dari 30 th. kemudian, Lundin udah memenangkan lebih berasal dari 10 penghargaan jazz, terhitung Ben Webster Prize. Selain pertunjukan saksofon artistiknya, musisi jazz Denmark ini jua seseorang komposer, penyelenggara, & pemimpin orkestra. Pada th. 2000 ia membangun bandnya sendiri yg beranggotakan 11 orang, Fredrik Lundin Overdrive. Itu sukses akbar dan memenangkan banyak penghargaan.

Pierre Drge

 Gitaris avantgarde Pierre Drge adalah pendiri dan pemimpin New Jungle Orchestra . Sejak memasuki dunia musik pada tahun 1980, dia menerima pujian kritis buat komposisi inovatifnya. Suara mereka merupakan adonan jazz yg ditentukan sang Duke Ellington, Charlie Mingus, Ornette Coleman, & Sun Ra dan unsurunsur musik Afrika, bunyi Balkan, budaya Cina, & budaya India. Dørge sudah mendapat Penghargaan JASA 1984, Penghargaan Kehormatan DJBFA dalam 1987, Penghargaan HC Lumbye pada 2000, & Pemimpin Keunggulan Band Django D`Or dalam 2002. Bersama dengan bandnya, beliau telah melakukan tur di lebih dari 40 negara pada semua dunia. Global. Niels Lan Doky

 Ketika Niels Lan Doky lulus berdasarkan sekolah dalam tahun 1981, beliau pindah ke New York & kemudian belajar pada Berklee College of Music di Boston. Tak usang selesainya lulus, dia memasuki kancah jazz Amerika, membintangi beserta beberapa musisi paling terkenal waktu itu. Pianis, komposer, dan produser Denmark sudah merilis 37 album primer dan  melakukan tur ke  Eropa dan Amerika Serikat. Setelah tinggal di Paris selama beberapa tahun, Lan Doky kembali ke Kopenhagen & ikut mendirikan 2 klub jazz mewah di kota itu, The Standard & Jazzhus Montmartre.

Baca Juga : Biografi 2 Penyanyi Jazz Amerika

Musisi Jazz Muncul Dari Barcelona Yang Harus Anda Ketahui

Bukan rahasia lagi bahwa Barcelona adalah tempat yang bagus untuk pecinta musik, dan sementara musik elektronik – dengan festival seperti Sónar – biasanya menjadi berita utama, kota ini juga merupakan rumah bagi musik jazz yang semarak. Festival Jazz Barcelona menarik beberapa nama besar dari dunia jazz; berikut adalah enam musisi yang sedang naik daun yang harus diwaspadai saat Anda berada di ibu kota Catalan berikutnya.

Octavio Bugni

Seorang musisi yang bersemangat tetapi juga komposer dan produser, Octavio Bugni baru-baru ini merilis album solo pertamanya yang berjudul Cruzar Mundos . Lahir di Argentina tetapi sekarang tinggal di Barcelona, ​​album ini mencerminkan perjalanan pribadinya melalui musik. Terinspirasi dari usia muda oleh orang-orang seperti Stephane Grappelli, Nat King Cole dan Oscar Peterson, album pertama Bugni mencakup komposisinya sendiri, serta versi lagu klasik oleh Jimmy Rowles, McCoy Tyner dan Tom Jobim.

Albert Cirera

Seorang pemain biola klasik terlatih yang kemudian mengadopsi saksofon sebagai instrumen utamanya, Albert Cirera menghabiskan waktunya antara Barcelona dan ibukota Portugis, Lisbon. Menyerap jiwa dan suara dari kedua kota tersebut, Cirera telah berkolaborasi dalam sejumlah proyek termasuk kuartetnya sendiri, Albert Cirera & Tres Tombors dan lainnya seperti Duot – yang pada tahun 2011 menerima penghargaan AMJM untuk band jazz baru terbaik di Catalonia. Musiknya sangat terinspirasi oleh dunia jazz klasik tetapi mengarah ke suara eksperimental lainnya.

Carlos Falanga

Drummer asal Barcelona, ​​​​yang berasal dari Argentina, baru-baru ini merilis album keduanya sebagai musisi utama yang berjudul Quasar , menyusul album debutnya Gran Coral . Carlos Falanga telah berkolaborasi dengan sejumlah musisi lain di kancah jazz Barcelona dan telah melakukan tur keliling Eropa selama 15 tahun karirnya.

Marco Mezquida

Mungkin terkenal karena solo pianonya – yang membawanya tampil di beberapa tempat musik paling terkenal di Barcelona, ​​​​seperti Palau de la Msica Catalana – Marco Mezquida juga seorang komposer dan guru musik. Tiga kali terpilih sebagai Musisi Tahun Ini oleh Asosiasi Musik Jazz Catalonia , dia telah terlibat dengan lebih dari 30 album rekaman serta album piano solonya sendiri. Dia secara teratur tampil sebagai bagian dari Trio Marco Mezquida .

Jaume Llombart

Musisi dan komposer Jaume Llombart adalah salah satu bintang yang sedang naik daun di kancah jazz Barcelona dan dilatih di Catalan College of Music ( ESMUC ). Hari ini dia tampil secara teratur di Catalonia bersama Jaume Llombart Sextet-nya, dengan siapa dia merilis album pertamanya Live at Robadors23 pada tahun 2001. Pada tahun 2015 Llombart merilis album keduanya – dan album solo pertamanya, berjudul Solo – dengan jazz independen yang berbasis di Barcelona. label rekaman Underpool Records

Martín Leiton

Seorang musisi otodidak, Martín Leiton terkenal di kancah musik Barcelona dan terlibat dengan sejumlah proyek lokal, termasuk Martin Leiton Big Band dan Martin Leiton Trio. Dia memainkan piano tetapi juga gitar bass, dan juga telah menggubah sejumlah lagunya sendiri. Dia telah merilis dua album sebagai pemimpin band: Medium pada 2011 dan Poetry of Sound pada 2015. Musiknya meminjam dari dunia jazz tetapi juga musik Amerika Latin dan musik Afrika-Amerika serta flamenco Spanyol .

Beyond Ethio-Jazz

Ethiopia adalah rumah bagi banyak musisi menjanjikan yang mencoba mendefinisikan kembali kisah klasik Ethiopia agar lebih mencerminkan budaya dan bakat masyarakatnya. Culture Trip mengikuti sembilan seniman kontemporer yang membawa keunggulan progresif pada musik country, mendorong batas dan mengeksplorasi nuansa suara mereka yang unik dan beragam. Aktivitas musik formal  di Ethiopia dianggap sebagai salah satu yang tertua di Afrika. Dalam sebuah wawancara dengan Afropop.com, ahli etnomusikologi Harvard dan ahli musik Ethiopia Kay Kaufman Shelemay mengatakan: Notasi musik”. Dan, seperti  sejarah musik Ethiopia yang luas, adaptasi modernnya sangat luas dan tidak dapat dihirup ke dalam satu kategori. Ada pasang surut dalam perkembangan musik Ethiopia, tetapi terbukti tangguh dalam beradaptasi dengan perkembangan zaman. Hal ini terbukti dalam karya seniman visioner seperti ayah Ethiopia Muratua Stake, yang mempopulerkan musik terutama dalam gaya  pentatonik Ethiopia ketika Ethiopia didirikan sebagai genre yang unik di tahun 1970. Ethiopia membuktikan bahwa itu bisa menjadi populer di seluruh dunia.

gigi

 Dikenal sebagai Gigi, Ejigayehu Shibabaw adalah penyanyi yang sangat berbakat. Musiknya dianggap revolusioner untuk melepaskan diri dari norma-norma musik Ethiopia modern dan berada di antara ode yang menggetarkan jiwa dan lingkungan meditatif. Gigi diakui secara internasional untuk album studio self-titled-nya pada tahun 2001 dan segera menjadi terkenal di Ethiopia. Lagu-lagu dalam album ini terus menjadi lagu kebangsaan musik Ethiopia modern pada umumnya hingga saat ini. Orang Etiopia dan pecinta musik di seluruh dunia menyukai sentuhan klasiknya yang menyegarkan. Kilbel Asefa

 Anda mungkin mengenal Kilbel sebagai protagonis film Inggris-Amharik “Journey to Rasta” dan sebagai produser album soundtracknya “Rasta Sound”. Berdasarkan kisah nyata, film ini mengikuti bagaimana sekelompok musisi  berjuang untuk “sukses” di Amerika Serikat. Ini juga berfokus pada drama manusia  dalam menciptakan  karya seni sebagai sebuah kelompok. Kilbel telah memantapkan dirinya sebagai musisi avant-garde sepanjang karirnya. Judul proyek barunya adalah Dimptsepia, yang belum dirilis, tetapi bisa dibilang diterima dengan sangat baik baik di Ethiopia maupun di luar negeri. Dia adalah seorang bassis dan produser dari Santa Monica, California. Mekli Hadero

 Kehadiran luar biasa penyanyi-penulis lagu ini, yang hanya dikenal sebagai Mekrit, adalah penyanyi-penulis lagu kelahiran Ethiopia yang berbasis di San Francisco, California. Kekuatannya atas pita suaranya sendiri luar biasa. Dia beralih dari bass yang dalam ke falsetto dengan beberapa nada dan menghipnotis dengan suara yang manis dan menawan.

DUB Raksasa Rumputan

 Sesi musisi Ethiopia berbakat seperti Samuel Yirga dan Tsedenia Gebremarko yang dilengkapi dengan produsen Inggris dan halaman multinsisteis Nick `Dikulah ‘pada tahun 2006 adalah jazz Asisisipasi, musik tradisional” Azmari “dan Dub Reggae Jamaika berhasil jauh lebih besar. Keingintahuan yang sangat menarik adalah campuran yang kuat.

 Esther Rada-Ethiopia ini, lahir di Israel, diharapkan akan sensasional Musik Diva pada 2013, berjudul “Life Passins” setelah  album pertama yang ditulis  oleh Solo-EP dirilis. Meningkatkan. Mick-kaset adalah musik “Pidato Cross Culture yang lahir dalam refleksi yang  mendalam dari warisan Ethiopia, lahir Israel, dengan komposisi ethiolas, funk, seoul dan R & B,” dipuji. . BBC juga memperhatikan “suaranya yang kuat, penuh perasaan, kombinasi dari ethiopia jazz, radio, dan rasa R & B”. Ester  diterima dengan sangat baik  di Amerika Serikat, Eropa, Kanada, dan Barbar telah muncul di Festival Graston Berry.

 Tentara MizaneCristos, yang dikenal sebagai makhluk, adalah  lagu yang berbeda dari hal-hal lain dalam daftar  ini. Itu penting. Namun, suara dan melodi yang ingin Anda capai hati sudah cukup untuk menciptakan mereka yang ingin mendengarkan orang yang dicintai. Lahir di Washington DC, Los Angeles saat ini terdaftar di Los Angeles, Los Angeles, Diva R & B Decut Leaftape Rising, “4 Me”, beberapa daftar  tahun terakhir, Selebriti Musik termasuk Nourals dan Bjærk, silakan daftarkan musik dari kritikus  .

Danny Mekonnen

 Danny Mekonnen adalah pemain saksofon EthiopiaAmerika yg memimpin band Debo , sebuah ansambel beranggotakan 12 orang yang suaranya merupakan deretan kontemporer menurut beberapa aliran barat menggunakan lebih banyak musik tradisional Ethiopia. Band Debo bisa dibilang proyek kebangkitan terbaik untuk membentuk pulang kesuksesan gerakan Ethiojazz. Rekaman debut selftitled 2012 mereka diterima menggunakan baik dan mendorong mereka ke global musik global hampir dalam semalam.  Samuel Yirga

 Samuel Yirga merupakan seorang pianis & komposer berbakat yang album terbarunya, Guzo (berarti `bepergian’ pada bahasa Amharik) merupakan penggabungan menurut beberapa tema musik Ethiopia murni & tema barat yang lebih eksploratif sebagai satu karya seni yang kohesif & dagi. The Los Angeles Times berkata rekamannya ‘berada pada suatu tempat di tanah fertile pada mana jazz bercampur menggunakan R&B dan funk buat menciptakan keindahan yang penuh perasaan’. Dia pula  anggota  band “Dub Colossus”. Thomas Govena (Tommy T)

 Sebagai produser & pemain bass, Tommy T adalah anggota dari band punk Gypsy Gogol Bordello. Album berikutnya menampilkan beberapa lagu yg sangat inovatif, salah  satunya menekankan vokal pada atas ketukan reggae yg membangkitkan semangat dari legenda musik Mahmood Ahmed. Album solo debutnya yang luar biasa tahun 2009, The Prester John Sessions, sudah menjadi angka satu di tangga musik dunia selama 10 minggu.