Biografi Freddy Cole

Biografi Freddy Cole – Pecinta musik jazz pasti kenal Freddy Cole. Nama asli Freddy adalah Lionel Fredericka Cole. Di Amerika Freddy ini menjadi sosok yang sangat terkenal. Dirinya dikenal dari karya yang dibuatnya. Freddy lahir pada 15 Oktober 1931. Dirinya berkarya di bidang musik jazz. Selain merupakan penyanyi dirinya juga merupakan seorang pemain pianis jazz. Freddy Cole dilahirkan dari pasangan Edward dan Paulina Cole. Dirinya juga tumbuh bersama saudara kandungnya yakni Eddie, Ike, dan juga ada King Cole. Saudara dari Freddy ini juga ikut terjun ke dunia musik. Berasal dari keluarga yang rata – rata pemain musik membuat Cole sangat mudah untuk meraih berbagai penghargaan atas karya yang telah ia buat.

Mimpi seorang Freddy Cole pada awalnya ingin menjadi seorang pemain sepak bola. Freddy memang sangat menyukai permainan sepak bola sehingga dirinya sering mengikuti berbagai event pertandingan sepak bola yang diadakan oleh agen judi bola diwaktu itu. Sejak awal dirinya memang tidak mempunyai mimpi untuk menjadi seorang penyanyi maupun pemain pianis. Keinginan dirinya untuk mulai merambah dunia musik jazz itu dimulai ketika ada sebuah insiden. Dirinya selalu mengikuti permainan sepak bola kapan saja ia inginkan. Hingga pada suatu saat dirinya mengalami sebuah kejadian cidera yang cukup serius ketika bermain bola. Hal tersebut lantas membuat Freddy menjadi tidak tertarik di dunia sepak bola. Pada akhirnya dia memilih untuk melanjutkan sekolahnya di sekolah Musik Juliard. Setelah dirinya menekuni dunia musik tersebut dirinya semakin mampu mengembangkan dirinya hingga menjadi seorang penyanyi dan pemain pianis yang sangat terkenal.

Walaupun mimpinya bukan menjadi seorang penyanyi dan pemain pianis, namun kesenangan Freddy memainkan pianis ini sudah dimilikinya sejak kecil. Sejak usia enam tahun Freddy susah suka memainkan pianis hingga sekarang dirinya menjadi seorang pemain pianis jazz yang sangat terkenal. Perjalanan karir yang dilalui Freddy Cole cukup panjang. Setelah ia menyelesaikan sekolahnya dan bertemu dengan beberapa teman lsinnya akhirnya Cole melakukan sebuah rekaman untuk beberapa albumnya. Rekaman album milik Cole ini untuk sebuah label Eropa dan Inggris.

Karir Freddy Cole ini sudah membentang cukup lama di dunia musik jazz. Yakni selama lima puluh tahun lamanya dirinya telah berkarya. Sudah banyak karya yang dimiliki oleh Freddy Cole yang hingga saat ini telah memenangkan beberapa penghargaan. Beberapa karya yang dimiliki Freddy Cole juga mampu meraih Cakram Emas yang ada di Brasil. Tidak hanya itu saja masih ada banyak penghargaan – penghargaan lainnya yang dimiliki oleh Freddy Cole. Satu lagi oleh Freddy Cole juga masuk dalam nominasi Grammy Best Jazz Vocal Album Award. Tentu saja hal ini membuktikan bahwa lagu yang dimiliki Freddy merupakan lagu yang sangat populer.

Legenda jazz Freddy Cole Membawakan Pertunjukan Energik ke Gateway Playhouse
Berita

Legenda jazz Freddy Cole Membawakan Pertunjukan Energik ke Gateway Playhouse

Legenda jazz Freddy Cole Membawakan Pertunjukan Energik ke Gateway Playhouse, Bahkan setelah karir yang membentang delapan dekade — itu benar, 80 tahun — Freddy Cole masih menantikan pekerjaan berikutnya. Itu, katanya, yang membuatnya terus maju dari satu pertunjukan ke pertunjukan berikutnya.

Musik adalah sumber awet mudanya.

Tetapi pianis jazz berusia 86 tahun, penyanyi dan adik dari mendiang vokalis dan pianis jazz legendaris Nat King Cole tidak dapat menjelaskan mengapa musik tampaknya memberikan semangat muda dalam dirinya.

Baca Juga : Freddy Cole Penyanyi Jazz Pria Paling Jenius dan Ekspresif di Generasinya

“Tidak lebih dari saya dapat memberitahu Anda perbedaan antara A-flat dan B-flat,” katanya, meskipun jika dia tidak dapat membedakan keduanya, itu membuat Anda bertanya-tanya apa yang dia pelajari ketika dia menghadiri acara bergengsi. Sekolah Musik Juilliard di New York.

Setelah pelatihan kelasnya, Cole mengambil tindakannya di tempatnya, yaitu bermain di belakang beberapa musisi paling dihormati untuk keluar dari era jazz tahun 1950-an, seperti Benny Golson dan Earl Bostic.

Freddy Cole mengklaim bahwa dia selalu belajar sesuatu tentang musik, yang mungkin menjelaskan mengapa, saat dia menuju dekade kesembilan dalam bisnis, dia benar-benar tidak terlalu memikirkan kapan dia akan memutuskan untuk berhenti pada bisnis dari mana dia dan pendengarnya mendapatkan begitu banyak kesenangan.

“Setiap hari Anda mendengarkan musik, Anda belajar sesuatu yang baru,” jelasnya. “Itulah bagian yang indah dari menjadi seorang musisi dan berada di sekitar musik, terutama musik jazz.”

Lagi pula, Cole bahkan tidak tahu dia punya pilihan karier. Di antara orang tuanya dan saudara-saudara lamanya — ditambah teman-teman musik mereka — dia benar-benar dikelilingi oleh musik sejak dia dilahirkan.

“Kurasa aku tidak pernah benar-benar memikirkannya. Saya tidak pernah benar-benar membedakan melakukannya atau tidak karena saya sudah bermain piano sejak saya berusia 5 tahun,” katanya. “Saya selalu terlibat dengan musik. Saya hanya cukup beruntung untuk (sukses) terjadi pada saya.”

Karena saudara Nat 12 tahun lebih tua darinya, Freddy memiliki pengaruh bawaan dari salah satu suara terbesar di zamannya.

“Semua orang belajar dari Nat,” katanya. “Dia begitu banyak hal untuk begitu banyak orang dan dia masih hari ini. Orang-orang masih mendengarnya setiap hari dan mungkin bahkan tidak menyadarinya.”

Freddy Cole bukanlah salah satu artis yang melampaui sambutannya di atas panggung atau di studio rekaman karena dia tidak mau mengakui bahwa usia telah menguasainya. Dia bukan seniman yang melupakan salah satu aturan utama bisnis: tahu kapan harus turun.

Jika ada, alat vokalnya telah meningkat selama bertahun-tahun dan menua seperti anggur berkualitas yang tidak berkurang sedikit pun. Ketika “New York Times” mengulas acara Anda dan menggambarkan Anda sebagai “penyanyi jazz pria paling dewasa ekspresif dari generasinya, jika bukan yang terbaik,” itu adalah uang di bank.

Dan kemungkinan mengapa Cole berada di urutan teratas dalam daftar pemain yang ingin ditampilkan oleh South Jersey Jazz Society.

Cole tampil 19:30 Sabtu, 24 Maret, di Gateway Playhouse yang intim di Somers Point.

Musik adalah penyeimbang kehidupan yang hebat, Cole percaya. Tidak peduli seberapa buruk hal-hal secara pribadi atau profesional, musik selalu menjadi cara untuk melarikan diri dari kelemahan hidup.

“Itu salah satu hal yang keponakan saya (almarhum penyanyi pop dan R&B Natalie Cole) dan saya bicarakan sebelum dia meninggal,” kata Cole. “Kami berada di rumah sakit (sebelum dia meninggal) dan dia berkata ketika Anda mencapai panggung (panggung), Anda melupakan semua penyakit yang ada pada Anda. Karena begitu Anda mulai memainkan musik, segala sesuatu yang lain menjadi sekunder. Musik mengambil alih dunia Anda. Dan dia benar.”

Berjalan melalui Galeri Utama Averitt Center dan Anda mungkin mendengar lagu-lagu cinta jazz dilantunkan yang agak mengingatkan pada mendiang Nat King Cole. Hanya suara ini yang membangkitkan nuansa gerah dari beludru hitam. Freddy Cole adalah adik mendiang Nat dan memiliki klaim ketenarannya sendiri.

Dia akan tampil malam ini pukul 7:30 di Emma Kelly Theatre.

Stuart Broomer menulis, “Freddy Cole adalah impian seorang penulis lagu, mampu memberikan kepribadiannya yang berbeda pada sebuah lagu sambil tetap setia pada lirik dan melodinya. Dia mengelilingi sebuah lagu dengan kehadiran suaranya yang hangat, tetapi dalam cahaya yang bernafas itu, dia mampu mengubah nada paling halus, dari ironi hingga kepuasan yang waspada dan rasa kehilangan yang paling menyedihkan. ”

Penggemar jazz dan romantisme telah menikmati musisi yang berasal dari keluarga musik terkenal ini selama beberapa dekade. “Saya mulai bermain piano pada usia lima atau enam tahun,” kata Cole. “Musik ada di sekitarku.”

Di rumah masa mudanya di Chicago, pengunjung termasuk Duke Ellington, Count Basie, dan Lionel Hampton. Dia juga memuji Billy Eckstine sebagai pengaruh besar.

“Dia adalah penghibur yang fantastis,” kata Cole. “Saya belajar banyak dari hanya menonton dan berada di dekatnya.”

Sementara Cole dididik dalam instruksi musik di Juilliard School of Music, New England Conservatory of Music dan kemudian menghabiskan beberapa bulan di jalan sebagai anggota band Earl Bostic yang juga termasuk Johnny Coles dan Benny Golson, Dia adalah anggota Georgia Music Hall of Fame, mendapatkan nominasi untuk Jazz Vocalist of the Year, dinamai Steinway Artist Roster, dan dilantik ke Oklahoma Jazz Hall of Fame.

Penduduk Atlanta sejak 1972, Cole saat ini memimpin sebuah band yang terdiri dari dirinya sendiri, gitaris Randy Napoleon, drummer Curtis Boyd dan bassis Elias Bailey yang secara teratur melakukan tur ke AS, Eropa, Timur Jauh, dan Amerika Selatan. Cole telah menjadi artis rekaman sejak 1952, ketika single pertamanya, “The Joke’s on Me,” dirilis pada label yang berbasis di Chicago.

Cole merekam beberapa album untuk perusahaan Eropa dan Inggris selama tahun 1970-an yang membantunya mengembangkan pengikut setia di luar negeri. Cole percaya bahwa menjadi favorit internasional membuatnya “memperluas ruang lingkup saya sedikit.” Dia mengembangkan aksi stand-up, hubungan yang lebih baik dengan penonton, dan belajar menyanyi dalam bahasa lain.

Baca Juga : Pendeta Gary Davis, Pengkhotbah Jalanan Dengan Bernyanyi

“Itu membuat saya lebih menjadi seorang performer,” katanya. “Saya belajar menyanyi dalam bahasa lain. Saya belajar bagaimana menjadi pemain, bukan hanya penyanyi atau pemain piano.”

Tiket dapat dibeli dengan menelepon 912-212-ARTS atau dengan mengunjungi Box Office di Emma Kelly Theatre. Tiket kursi dewasa yang dipesan adalah $27 dan tiket remaja adalah $10. Staf, fakultas, dan mahasiswa di Ogeechee Technical College dapat menerima diskon 15 persen. Juga, kelompok dewasa 10 orang atau lebih dapat menerima diskon 15 persen.

Freddy Cole Penyanyi Jazz Pria Paling Jenius dan Ekspresif di Generasinya
Berita

Freddy Cole Penyanyi Jazz Pria Paling Jenius dan Ekspresif di Generasinya

Freddy Cole Penyanyi Jazz Pria Paling Jenius dan Ekspresif di Generasinya, Pada tahun 1947, ketika “Four Brothers” menjadi hit bagi Woody Herman, putra keempat Ed dan Paulina Cole sedang menyelesaikan sekolah menengah di South Side of Chicago. Tiga kakak laki-lakinya telah pindah dan meluncurkan karir musik, dengan salah satunya mencetak hitsnya sendiri dengan nama Nat “King” Cole dengan “Straighten Up and Fly Right,” “Wah, Baby, Bukankah Aku Baik untukmu?” dan “(Dapatkan Tendangan Anda) Rute 66.”

Namun, Freddy yang berusia enam belas tahun punya rencana lain. Jelas dalam permainan pianonya bahwa dia membawa gen musik langka yang diturunkan dari pihak keluarga ibunya. Tapi Cole lebih suka olahraga, terutama sepak bola, dan itu sepertinya akan membawanya sampai ke NFL.

Kemudian takdir melangkah masuk. Secara harfiah.

“Saya bermain bisbol dan sepak bola, dan itu adalah cinta saya,” Cole menjelaskan kepada sekelompok penggemar dalam film dokumenter Clay Walker 2005, The Cole Nobody Knows . “Sampai tangan saya terinjak, yang menyebabkan infeksi tulang dan saya tidak bisa terus bermain sepak bola. Hal terbaik berikutnya yang bisa saya lakukan adalah bermain piano, itulah yang saya lakukan. Dan itu menjadi berkah bagi saya.”

Baca Juga : Freddy Cole Menampilkan Tradisi Vokal Keluarga Royal Cole di Old Lyme Jazz Club

Ini adalah berkah yang akan dia bagikan dengan penonton Segerstrom Center ketika dia bergabung dengan Bill Charlap Trio—pianis Charlap, bassis Peter Washington, dan drummer Kenny Washington—untuk empat konser di Samueli Theatre pada 13 dan 14 Mei.

Interpretasi ahli Cole tentang standar Amerika yang hebat terus berdiri di atas para vokalis muda. Keakrabannya dengan melodi dan lirik, yang dimulai ketika lagu-lagu baru, memberi mereka keintiman pengakuan dosa. Entah itu bisikan “Kau membuatku terengah-engah: Aku dipenuhi dengan melodi tetapi kehilangan kata-kata,” atau kesadaran masam bahwa “Aku punya cara dengan wanita, tetapi seseorang lolos dengan milikku,” setiap baris terdengar hidup masuk, dan setiap anggota audiens dapat merasa dipilih.

Cole menjelaskan tekniknya kepada Michael Lazaroff, direktur eksekutif Jazz Cruises, di mana dia telah tampil selama bertahun-tahun. “Saya mempelajarinya dari penyanyi Brasil. Saya kagum bagaimana mereka bisa bernyanyi dan membuat Anda berpikir mereka bernyanyi langsung untuk Anda: tidak ada orang lain di ruangan itu. Saya mencoba dengan cara saya sendiri untuk meniru itu.”

Dia melakukannya tanpa mengurangi kekuatan musik. The New York Times mengatakan Freddy Cole memiliki “sense of swing yang sempurna [dan], secara keseluruhan, penyanyi jazz pria paling dewasa ekspresif dari generasinya, jika bukan yang terbaik yang hidup.” Dalam ulasannya tahun 1998 tentang CD Freddy Cole , majalah People menggambarkan “bariton musim gugur yang indah, ungkapan ekspresif, dan nuansa yang sempurna untuk standar jazz, lagu pop, dan balada cinta.”

“Dia hanya seorang balada yang hebat,” kata pianis Monty Alexander dalam film dokumenter The Cole Nobody Knows . “Saya tidak tahu siapa pun yang memiliki pengetahuan luas tentang nada-nada indah. Freddy adalah pemain piano yang hebat dan berayun: Dia langsung ke intinya. Berayun dan melodis.”

Garis musik

Orang tua Cole pindah ke Chicago dari Montgomery, Alabama pada tahun 1923. Setelah Ed menjadi pendeta Baptis, Paulina, yang saudara-saudaranya juga musisi, bermain organ di gerejanya. Lionel Frederick Cole lahir pada Oktober 1931, dan pada saat dia berusia 5 tahun sedang mengambil pelajaran piano. Di antara pelatihnya ada beberapa teman terkenal saudara laki-lakinya.

“Saya tidak bisa mulai menyebutkan nama orang-orang yang dulu datang,” kenang Cole dalam film dokumenter itu. “Saya pulang dari sekolah dan setiap hari saya mungkin melihat Duke Ellington di rumah saya, Count Basie atau Lionel Hampton. Saya ingat pertama kali saya bertemu Fletcher Henderson. Mereka hanya akan datang dan ibu saya akan memasak makanan untuk mereka.”

Favoritnya di antara mereka yang berkunjung adalah penyanyi Billy Eckstine. “Dia adalah laki-laki saya,” katanya kepada radio radio Irlandia Marty Whelan. Tahun lalu ia merilis tribute untuk penyanyi, Freddy Cole Bernyanyi Mr B . “Saya senang meneliti Billy Eckstine,” katanya. “Saya tidak pernah tahu berapa banyak rekor yang dia buat. Dia dan saudara laki-laki saya adalah orang-orang yang paling banyak direkam yang pernah saya lihat.” Mr B mendapatkan nominasi Grammy ® 2011 , topping off salah satu dekade tersibuk dalam 79 tahun Cole. Dia merilis delapan CD sejak tahun 2000, termasuk dua rilis ulang dan kolaborasi nominasi Grammy dengan trio Charlap, Music Maestro, Please, pada tahun 2007.

Cole tumbuh bersama kakak tertua berikutnya, Isaac “Ike” Cole, yang hanya empat tahun lebih tua. Tetapi Nat yang berusia 12 tahun dan Eddie yang berusia 21 tahun sedang berada di jalan pada saat dia masuk sekolah, dan akan mampir untuk berkunjung jika memungkinkan. Eddie, yang meninggal pada tahun 1970, memimpin bandnya sendiri sebelum bergabung dengan Noble Sissle’s the Sizzling Syncopators pada usia 20, dan membentuk Rogues of Rhythm with Nat pada tahun 1936. Ike juga seorang pianis dan penyanyi yang tampil di Chicago setelah bertugas di Perang Korea, kemudian menghabiskan bertahun-tahun di Las Vegas sebelum pensiun ke Arizona, di mana dia meninggal pada tahun 2001.

Nat tidak hanya menjadi salah satu penyanyi paling terkenal abad ini, dia juga memecahkan hambatan rasis yang tak terbayangkan dan membuat sejarah Amerika dalam prosesnya. Sebelum kematiannya akibat kanker paru-paru pada usia 45, ia telah menjadi penyanyi solo Afrika-Amerika pertama yang memiliki hit Billboard No.1 (“Mona Lisa”), yang pertama menjadi pembawa acara radio dan yang pertama menjadi pembawa acara televisi.

Baca Juga : Gary Davis Pencetus Aliran Musik folk-blues di Village, Cambridge

Setelah cedera tangannya, Cole mulai mengasah permainan piano dan gaya menyanyinya, mendapatkan pengalaman di klub jazz Chicago saat masih remaja. Dia berharap untuk memulai tur seperti saudara-saudaranya, tetapi ibunya bersikeras agar dia mendapatkan pelatihan formal. Dia menghadiri Roosevelt Institute di Chicago, kemudian Juilliard School of Music, dan melanjutkan untuk mendapatkan gelar master di New England Conservatory of Music. Pada saat ini, ia telah merilis single pertamanya, “The Joke’s on Me” pada tahun 1952, dan single keduanya, “Whispering Grass” pada tahun 1953, yang merupakan hit moderat.

Gen Cole yang terkenal itu telah membantunya dengan baik. Selama bertahun-tahun, ia telah bermain dengan Johnny Coles dan Benny Golson sebagai anggota band Earl Bostic, dan memiliki karir solo yang panjang sebagai pemain klub populer di New York dan dalam tur internasional. Di antara banyak rekamannya, favoritnya adalah dengan Grover Washington Jr.

Memiliki saudara yang begitu terkenal telah menjadi berkah yang beragam, yang muncul dalam tindakannya. Dia sering mengikuti medley hit Nat “King” Cole dengan “I’m Not My Brother, I’m Me” miliknya sendiri.

Seperti yang dia katakan kepada majalah Jet pada tahun 1986 tentang saudara lelakinya yang terkenal, “Saya tidak dapat mengatakan bahwa itu menyakiti saya dengan cara apa pun. Jika ada, itu telah membantu. Mari kita hadapi itu, untuk menjadi anggota keluarga seorang pria yang sangat besar. di dunia—menjadi saudara dari salah satu pria kulit hitam terhebat yang pernah hidup—bukanlah hal yang memalukan.”

Sebagai penonton Center akan segera diingatkan, ada sesuatu yang tak terlupakan dalam suara Cole bersaudara itu. Itu adalah suara dan gaya yang berasal dari pertemuan langka antara genetika dan kejeniusan.

“Tapi,” seperti yang dikatakan penyanyi Nancy Wilson dalam film dokumenter itu, “pesona, esensi keluarga Cole, bagi saya datang melalui Freddy.”

Cristofer Gross sering menulis untuk publikasi Center.

Freddy Cole Menampilkan Tradisi Vokal Keluarga Royal Cole di Old Lyme Jazz Club
Berita

Freddy Cole Menampilkan Tradisi Vokal Keluarga Royal Cole di Old Lyme Jazz Club

Freddy Cole Menampilkan Tradisi Vokal Keluarga Royal Cole di Old Lyme Jazz Club, Hidup selama beberapa dekade di bawah bayang-bayang kakak laki-lakinya yang terkenal dan tercinta, Nat “King” Cole, Freddy Cole tidak mulai muncul sebagai penyanyi dan pianis yang baik sampai tahun 1990-an, ketika dia sudah berusia 60-an.

Selama tahun-tahun gerhana total persaudaraan, Freddy Cole dengan rajin menyempurnakan keahliannya, baik dengan studi formal, termasuk tugas Juilliard, dan dengan bermain hampir di mana saja dan di mana saja.

Meskipun saat itu sangat kekurangan dalam hal ketenaran dan kekayaan, Cole tetap mengumpulkan aset artistik yang tak ternilai dengan belajar bagaimana masuk ke dalam esensi lagu sebagai cara untuk masuk ke dalam kepala pendengarnya, dan mungkin bahkan hati mereka.

Baca Juga : Gitaris Randy Napoleon Mengingat Freddy Cole Yang Hebat

Cole akan menampilkan kehangatan khas, keterbukaan dan keterampilan kinerja yang diasah sebagai penyanyi seumur hidup saat ia memimpin kuartetnya pada hari Sabtu, 23 Juli pukul 20:30 dalam penampilan keduanya di Old Lyme’s The Side Door Jazz Club .

Terbukti, gaya bersinar Cole sangat terasa dalam penampilan debutnya di klub pantai yang nyaman yang terkenal karena suasananya yang akrab, tempat yang berkembang dengan gembira di mana nuansa tumbuh subur, penonton mendengarkan, dan piano disetel.

Apa yang tampaknya dimiliki saudara Nat sejak lahir—kemampuan supranatural untuk terhubung dengan mudah dan anggun—Freddy mempelajari, memoles, dan menyempurnakan, mengubah kualitas itu menjadi pendekatan ekspresifnya sendiri. Ya, nada nada baritonnya, pengaturan waktu yang sempurna dan ungkapan yang santai dan romantis terkadang mengingatkan kita akan suara yang tak terlupakan dari saudara lelaki superstarnya, tetapi Freddy sangat mirip dengan dirinya sendiri.

Sekarang berusia 84 tahun, ia telah dinobatkan sebagai patriark agung di antara penafsir bijak dari American Songbook dan standar jazz jumping, dan sering dipuji sebagai “musisi musisi.”

Faktanya, sejak kenaikannya yang lama tertunda, yang meningkat pesat di awal abad ke-21, rekaman terkenal Cole dan penampilan langsung populer telah mengubahnya menjadi figur kerajaan, bahkan mungkin sebagai inkarnasi Raja Cole lainnya, bukan melalui ritus keluarga. suksesi tetapi dalam haknya sendiri.

Saat Freddy “King” Cole atau King Cole II—pilih moniker moniker pilihan Anda—Freddy mewujudkan restorasi mini alam estetika Nat. Atau, kurang agung tetapi tidak kurang akurat, ia mewakili kelanjutan dari nilai-nilai agung Nat, termasuk keanggunan di bawah tekanan, ayunan, dan kecanggihan.

Baca Juga : Reverend Gary Davis Lahir 125 Tahun Yang Lalu Hari Ini

Sejak Freddy masih kecil dan anak bungsu dari empat bersaudara yang berbakat, intensitas musik di rumah tangga Cole luar biasa. Kampung halamannya di Chicago saat itu diguncang dengan live jazz, begitu pula radio dan membanjirnya piringan 78 rpm yang siap melayani segala sesuatu dari Basie hingga Bird.

Selain Nat, calon titan jazz yang meninggal karena kanker paru-paru pada usia 45 tahun 1965, Freddy memiliki dua kakak laki-laki lain yang juga berbakat musik, Eddie dan Ike.

Gitaris Randy Napoleon Mengingat Freddy Cole Yang Hebat
Biographi

Gitaris Randy Napoleon Mengingat Freddy Cole Yang Hebat

Gitaris Randy Napoleon Mengingat Freddy Cole Yang Hebat, Pecinta jazz menderita kerugian besar pada hari Sabtu ketika Freddy Cole, ahli penerjemah standar jazz dan blues dan adik dari legenda jazz Nat King Cole, meninggal pada usia 88 tahun karena komplikasi penyakit jantung. Cole memainkan konser intim yang menguntungkan Jazz Alliance of Mid-Michigan di East Lansing 22 Agustus 2018, dengan gitar jazz MSU Profesor Randy Napoleon pada gitar.

Beberapa orang merasa kehilangan minggu lalu lebih tajam daripada Napoleon, anggota band Cole selama lebih dari 15 tahun. Kedua pria itu bertemu di New York pada tahun 1999. Napoleon mengganti gitar untuk Cole beberapa kali dan Cole adalah mentor informal untuk Napoleon. Pada saat Napoleon bergabung dengan band Cole secara penuh pada tahun 2006, mereka adalah teman dekat.

Baca Juga : Wawancara Ralph A. Miriello Dengan Penyanyi/Pianis Freddy Cole

Apakah Anda khawatir bermain dengan salah satu idola jazz Anda ?

Aku benar-benar takut. Hal tentang bermain dengan Freddy adalah Anda tidak akan pernah mendapatkan daftar yang ditetapkan. Dia bahkan tidak akan memberi tahu Anda lagu itu sebelum dia mulai memainkannya. Anda benar-benar harus menggunakan telinga Anda dan merespons. Dia memercayai Anda untuk mengetahuinya dan membuat bagian Anda sendiri di sekitar apa yang dia mainkan.

Saat Anda mengenal bahasanya, menjadi sangat menyenangkan bermain dengannya, karena kami bisa bermain bersama, atau saya bisa memainkan apa yang dia mainkan. Itu sampai di mana kita bisa membaca pikiran satu sama lain dan tidak ada jalan pintas untuk itu. Kami, band, benar-benar menjadi seperti satu. Itu sampai pada titik di mana tidak ada malam-malam. Setiap malam kami akan mendapatkan barang kami.

Jadi dia akan mengeluarkan lagu yang belum pernah Anda lakukan dan mengharapkan Anda memainkannya?Oh, selalu. Ketika saya pertama kali bergabung dengan band, tidak ada latihan, tidak ada daftar lagu, tidak ada apa-apa. Bertahun-tahun bermain dengannya, dia akan mulai memainkan lagu yang tidak saya ketahui.

Saya ragu untuk menyebutkan nomornya, tetapi menurut saya bukunya harus terdiri dari 500 hingga 1.000 lagu. Saya belajar banyak dari mereka dari mempelajari barang-barangnya, tetapi tidak mungkin untuk belajar musik selama 50 tahun dan tidak mungkin untuk tahu persis bagaimana dia akan memainkannya. Masalahnya baginya adalah, dia kurang memikirkan lagu sebagai catatan dan lebih sebagai cerita. Terkadang seseorang di antara penonton akan membuatnya memikirkan sesuatu dan dia akan masuk ke cerita yang sesuai dengan suasana hati, jadi dia benar-benar bernyanyi untuk penonton.

Itu sama sekali bukan hal yang tertulis. Itu hampir seperti melakukan percakapan. Tapi tidak ada yang misterius. Terkadang orang sengaja mempermainkan harmoni yang mereka gunakan atau ritme yang mereka mainkan. Freddy Cole memainkan hal-hal yang masuk akal dan mudah diikuti, sehingga tidak sesulit yang Anda bayangkan. Jika Anda memperhatikan, Anda bisa mendengarkan dan bermain dengannya. Itu benar-benar membantu saya juga. Itu membuat telinga dan waktu respons saya jauh lebih cepat.

Apakah Anda bergaul dengannya di luar panggung?

Terus-menerus, 24 jam sehari. Kami mungkin bangun jam 4 pagi, turun ke lobi, seseorang akan mengantar kami ke bandara, kami akan sarapan dan duduk menunggu pesawat; kami akan terbang dan berkendara ke hotel, mungkin tidur siang sebentar, melakukan pemeriksaan suara, kami makan malam bersama, manggung dan kemudian kami biasanya pergi dan nongkrong dan tidur di pesawat.

Jika itu adalah tur mengemudi, kami akan berada di van enam hingga delapan jam sehari. Jadi Anda benar-benar mengenal orang. Saya dulu bermain game di pikiran saya. Kami akan keluar untuk makan malam dan saya akan melihat menu dan memprediksi apa yang akan dipesan setiap anggota band, dan saya biasanya benar.

Freddy adalah penghubung hidup dengan begitu banyak legenda jazz. Anda pasti pernah mendengar banyak cerita hebat — seminar pasca sarjana dalam sejarah jazz.

Itu persis apa itu. Itu sangat biasa baginya. Itu hanya komunitasnya. Dia tidak akan selalu mengembangkannya. Itu lucu. Saya akan berkata, ‘Freddy, apakah Anda mengenal Bud Powell?’ Dia berkata, ‘Oh, ya, saya tahu Bud. Orang baik. Dia menyukai saudaraku.’ Itu saja. Saya akan menyebut orang lain dan dia akan berkata, ‘Oh ya, dia gila.’

Baca Juga : Lagu Eksklusif yang Digali oleh Legenda Blues Gary Davis

Saya tidak akan mendapatkan banyak, tetapi dia tahu semuanya dan itulah dunia tempat dia datang. Bagi kami, ketika kami berbicara tentang Count Basie, Louis Armstrong, Frank Sinatra atau Nat King Cole, rasanya seperti legenda ini. Baginya, itu hanya keluarga dan teman-temannya, lingkarannya.

Dia memiliki selera humor yang kering dan suka meremehkan segalanya.

Oh ya, dia suka tertawa. Dia tidak akan selalu banyak bicara tetapi dia senang berada bersama orang-orang. Dia akan mendapatkan satu gelas anggur dan menyesapnya dengan sangat lambat. Awalnya, ketika saya bersamanya dan dia berusia awal 70-an dan masih penuh energi, kami hanya akan memohon padanya untuk pulang.

Kami akan mendapat telepon lobi lebih awal dan Freddy adalah raja nongkrong. Kami akan sangat lelah. Kami akan berkata, ‘Freddy, bisakah kami pulang?’ Dia senang menemukan jam session setelah jam kerja dan hanya duduk di belakang. Dia suka bertemu orang-orang dan dia tampaknya benar-benar menyukai semua orang. Anda harus cukup brengsek untuk mendapatkan di sisi yang salah.

Dia jelas mengalami masalah kesehatan ketika dia datang ke East Lansing pada tahun 2018, tetapi ketika dia mulai bermain, dia menjadi hidup dan semangat hanya mengangkat tubuh dengannya .

Musik datang dari tempat lain. Pertunjukan terakhir yang saya mainkan dengan Freddy adalah Agustus lalu di Chicago Jazz Festival. Itu adalah konser besar di Millennium Park, mungkin 10.000 lebih orang. Freddy secara fisik sangat lemah, tetapi nyanyiannya sangat halus. Itu lebih kuat dari sebelumnya. Itu adalah pelajaran pamungkas tentang apa yang penting dalam musik. Sebagai musisi muda, kami mencoba mengembangkan fasilitas kami, kecepatan dan akurasi kami, kekuatan dan proyeksi dan semua hal ini.

Di usianya yang sangat tua, Freddy dilucuti dari hal-hal itu, namun dia masih bisa mengendalikan seluruh penonton ini. Anda bisa mendengar pin drop. Mereka menunggu setiap kata. Itu benar-benar menakjubkan. Dan Chicago adalah kampung halamannya. Itu benar-benar istimewa.

Wawancara Ralph A. Miriello Dengan Penyanyi/Pianis Freddy Cole
Biographi

Wawancara Ralph A. Miriello Dengan Penyanyi/Pianis Freddy Cole

Wawancara Ralph A. Miriello Dengan Penyanyi/Pianis Freddy Cole, Penyanyi/pianis Freddy Cole adalah harta nasional dan pada usia delapan puluh satu tahun dia masih seorang penghibur yang ahli. Ia akan bermain dalam serial duet dengan penyanyi Hilary Kole berjudul “Pasangan Sempurna” di Palace Theatre di Stamford, CT pada 13 November 2013. Saya beruntung bisa melakukan wawancara dengan Pak Cole dalam persiapan untuk sebuah artikel di acara itu. Berikut adalah transkrip wawancara telepon yang diambil pada 7 November 2013:

NOJ: Kapan Anda pertama kali menyadari bahwa Anda ingin berkarir di bidang musik?

FC: Anda tahu, saya tidak pernah benar-benar memikirkannya. Saya tidak pernah benar-benar membedakan antara melakukannya atau tidak karena saya telah bermain piano sejak saya berusia lima tahun. Jadi, saya selalu terlibat dengan musik. Saya hanya cukup beruntung untuk itu terjadi pada saya.

NOJ: Anda berada di keluarga musik dan mengenal beberapa tokoh paling ikonik dalam sejarah jazz sejak usia dini.

FC: Itu benar. Ya itu benar.

NOJ: Siapa yang meninggalkan kesan terbesar pada Anda dan kejadian apa yang dapat Anda ingat yang memiliki dampak terbesar?

FC: Saya tidak tahu. Untuk memilih satu akan agak sulit, saya memiliki pengalaman yang luar biasa dengan Billy Eckstine, Dia adalah pria yang luar biasa. Saya bermain golf dengannya dan pergi minum-minum dengannya, Anda tahu setelah saya cukup besar. Saya kira “B” akan menjadi orang yang harus saya pilih.

NOJ: Anda memiliki lagu hebat yang Anda tulis “I’m Not My Brother I’m Me” yang cukup banyak membahas kesulitan hidup dalam bayang-bayang sosok ikonik seperti saudara Anda Nat (“King” Cole) dan menemukan milik Anda sendiri cara. Kapan Anda merasa publik bersedia menerima Anda sebagai seniman dengan cara Anda sendiri?

Baca Juga : Berbeda Dengan Nat King Cole, Freddy Cole Menciptakan Ciri Khas Suaranya Sendiri

FC: Suatu kali, saya kira di ’88 atau ’89, saya sedang bermain di NY dan keponakan saya dan saya pergi ke gereja keesokan harinya- Anda tahu adik perempuan Natalie- dan saya mendengar khotbah yang menyentuh saya. Saya mulai akan mencoba untuk memperbaiki diri sendiri, Anda tahu turun ke jalan … sebenarnya, ada pepatah lama yang Papa katakan “Jika Anda tidak tahu ke mana Anda pergi, jalan apa pun akan membawa Anda. sana.” Kamu tahu? (Tertawa)

NOJ: Ya, saya mengerti.

FC: Tepat sekali. Aku baik-baik saja. Saya bermain di sekitar kota, tetapi saya berada di jalan yang sama. Aku hanya akan berputar-putar dalam lingkaran. Sampai Anda dapat mencapai tempat di mana rekan-rekan Anda menghargai apa yang Anda lakukan, saat itulah Anda membuat kemajuan. Ketika saya bermain di Bradley malam ini, siapa yang datang tapi Carmen McRae, Betty Carter, George Coleman sebut saja. Anda tahu saya berkata pada diri sendiri, ‘Mereka semua datang menemui saya.’ Tidak pernah tahu bahwa mereka menghormati saya, apa yang saya lakukan.

NOJ: Kapan ini, sekitar tahun 1989?

FC: Ya.

NOJ: menurut John di Martino, yang telah bekerja dengan Anda dan mengaransemen dan bermain di beberapa album Anda, Anda memiliki salah satu repertoar paling luas di industri ini untuk diambil, tetapi Anda tidak pernah membuat setlist sebelum pertunjukan. Apakah ini benar?

FC: Ya, itu benar. ..(John) telah bekerja dengan saya dan merupakan pemain yang hebat, hebat.

NOJ: Bagaimana Anda secara spontan memilih apa yang akan Anda mainkan untuk pertunjukan tertentu?

FC: Saya tidak tahu. Sulit untuk dijelaskan, karena saya hanya membidiknya seperti yang saya lakukan pada lagu pertama dan kemudian dari sana seperti boom, boom, boom … Anda tahu.

NOJ: Jadi itu hal yang mendalam? Anda merasakan penonton dan merasakan apa yang mereka cari dan kemudian…

FC: Ya, seperti semua dalam presentasi, Anda harus mempresentasikan (dengan benar) apa yang Anda lakukan.

NOJ: Bagaimana Anda melihat lirik saat menyanyikan sebuah lagu?

FC: Mereka menceritakan kisah tertentu. Mereka menceritakan sebuah cerita tentang apa yang Anda bicarakan dalam lagu tersebut. Beberapa lagu yang Anda sukai karena perubahan akord atau melodi, beberapa lagu yang Anda sukai karena liriknya. Anda tahu ketika itu adalah lagu yang bagus, Anda menyatukan mereka berdua.

NOJ: Salah satu orang sezaman Anda, Tony Bennett, suka memilih lagu ( dengan lirik) yang berarti baginya.

FC: Tepat sekali. Saya tidak melakukan apa pun yang tidak saya sukai. Apa pun yang Anda dengar saya lakukan, Anda tahu saya menyukainya.
Saya menyukai beberapa (lagu) lebih baik daripada yang lain, tetapi saya tidak melakukan lagu apa pun yang saya rasa harus saya oles atau perbaiki. Tidak, saya tidak melakukan itu.

NOJ: Anda menyebutkan Billy Eckstine. Anda membuat album hebat yang didedikasikan untuknya berjudul
Freddy Cole menyanyikan Mr. B dari 2010, yang dinominasikan untuk penghargaan Grammy pada tahun 2011 dalam
kategori “Album Vokal Jazz Terbaik.” Selamat. Ada apa dengan Mr.”B” dan musiknya yang masih bertahan?

FC: Dia sangat musikal dan dia adalah orang yang berkelas. Sangat sulit untuk membicarakannya, dia melakukan banyak hal dengan benar. Pilihan lagunya sangat sempurna. Anda tahu selama era itu tidak ada yang merekam lebih dari “B” saudara saya Nat, Ella ( Fitzgerald), dan Frank Sinatra. Keempat orang itu mencatat lebih dari siapa pun. Musik mereka masih berdiri.

NOJ: Saat membaca tentang Billy Eckstine, dia tampaknya menyebut Russ Columbo dan Bing Crosby sebagai dua pengaruhnya.

FC: Bing Crosby adalah musisi yang fantastis. Orang-orang tidak menyadari betapa hebatnya dia. Pilihan lagunya, dia melakukan segalanya. Tidak ada yang tidak bisa dia lakukan dengan cara yang sama seperti “B”.

NOJ: Apakah Crosby atau Columbo terlalu dini untuk mempengaruhi Anda?

FC: Saya menyukai beberapa lagu mereka. Saya mendengarkan semuanya. Saya menyukai beberapa lagu yang mereka buat.
Beberapa lagu bagus keluar dari sana.

NOJ: Anda telah mengembangkan gaya vokal yang begitu alami dalam percakapan namun begitu musikal secara intrinsik sehingga memukau audiens Anda. Apakah ini hasil dari manggung di mana penonton tidak selalu memperhatikan dan Anda perlu mengambilnya atau itu terjadi secara alami?

FC: (Tertawa) baik itu sedikit dari keduanya. Saya belajar bagaimana melakukan ini dari menonton dan mendengarkan penyanyi Brasil. Saya dulu pergi ke Brasil, saya memiliki beberapa rekaman hit di Brasil dan saya memiliki kesempatan untuk bertemu dan bermain dengan banyak musisi hebat. Mereka memiliki banyak musisi hebat di bawah sana yang sayangnya tidak akan pernah dikenal di sini. Satu hal yang selalu membuat saya tertarik adalah cara mereka benar-benar dapat menarik penonton. Elise Regina adalah ahli dalam hal itu. Dia cantik dan dia bisa bernyanyi, oh man! Maria Betania adalah yang lain.

NOJ: Anda memiliki lebih dari dua puluh album sebagai pemimpin, dimulai dengan The Joke’s On Me dari tahun 1952 hingga album terbaru Anda This and That . Apakah Anda memiliki favorit?

FC: Yah, saya suka Ini dan Itu .

NOJ: Anda akan bermain duet dengan vokalis Hilary Kole di Stamford Center for the Arts Palace Theater pada 13 November 2013. Apa yang Anda rencanakan untuk pertunjukan ini?

FC: Saya tidak tahu. Saya merekam dengan Hilary sekali sebelum ” It’s Always You” (dari album Hilary’s You Are There tahun 2010), jadi saya yakin kami akan melakukan itu dan apa lagi yang saya tidak tahu.

NOJ: Salah satu bagian yang menarik dari seri “Pasangan Sempurna” di Istana adalah bahwa ia menyatukan dua seniman dari latar belakang yang berbeda, biasanya jazz dan kabaret. Ms. Kole pernah bekerja di kabaret dan dia juga bekerja di Birdland and the Rainbow Room dan Anda memiliki repertoar yang mencakup banyak lagu Broadway. Apakah ini kesamaan yang bisa Anda jelajahi?

FC: Saya tidak tahu, tidak sampai saya berbicara dengannya. Saya harus berbicara dengannya dan melihat arah yang ingin dia tuju dan apa yang bisa kami lakukan bersama. Untungnya, ini adalah musik jazz sehingga memberi kami kesempatan untuk melakukan beberapa hal.

NOJ: Apa persamaan antara jazz dan kabaret?

FC: Saya sangat percaya pada (bukan pelabelan)…orang selalu harus memiliki gelar untuk sesuatu. Mengapa mereka tidak membiarkannya menjadi musik? Atau musik yang bagus. Mengapa harus “Musik Dewasa Kontemporer Perkotaan?” Apa itu? “Kedekatan Anda” atau “Tubuh dan Jiwa” adalah sama. Saya tidak peduli apa yang Anda mainkan.

Ini seperti “Sunshine of My Life” Stevie Wonder, itu musik. Saya tidak menurunkan jenis musik apa pun, tetapi mengapa harus memiliki judul? Anda harus mengatakan, oh ini penyanyi, dia ini atau dia itu…Saya sangat tidak setuju dengan itu.

NOJ: Saya kira ketika kami para penulis mencoba untuk menggambarkan dan membedakan banyak gaya yang kami dengar, kami cenderung menggunakan kata-kata untuk membandingkan dan memberi label, tampaknya untuk kejelasan.

FC: Yah mereka (penulis) mengacaukan banyak karir dengan itu. Beberapa orang mencoba menyesuaikan diri dengan apa pun
(kategori) itu yang mereka katakan dan jika Anda terus terpental, tidak melakukan apa yang mampu Anda lakukan atau apa yang dapat Anda lakukan dengan baik, nah itulah yang harus Anda lakukan. Cobalah untuk khawatir tentang presentasi Anda, tentang melakukannya dengan benar) daripada khawatir tentang…oh, saya di Texas jadi sebaiknya saya membuat lagu Country & Western. Atau, oh saya di California jadi saya harus membuat lagu jazz yang keren. Itu gila!

Baca Juga : Bermain Gitar Seperti Reverend Gary Davis

NOJ: Tetapi bahkan orang-orang seperti Sonny Rollins membuat album Barat (Sonny Rollins Way Out Wes dari 1959) yang sukses.

FC: Anda tahu mengapa dia melakukannya? Itu karena masuk akal secara musikal.

NOJ: Ray Charles adalah artis lain yang akan pindah ke area yang berbeda untuk memperluas audiensnya.

FC: Yah Ray tidak melakukan sesuatu yang berbeda dari apa yang dia lakukan sepanjang hidupnya. Anda kembali ke hal pertama dan hei dia tidak melakukan sesuatu yang berbeda.

NOJ: Apakah Anda akan bermain dengan kuartet reguler Anda di pertunjukan Istana?

FC: Ya. Randy Napoleon pada gitar, Elias Bailey pada bass dan Curtis Boyd pada drum.

NOJ: Apakah Randy mengatur untuk Anda?

FC: Dia telah mengatur beberapa materi saya di dua CD terakhir dan dia melakukan pekerjaan dengan baik.

NOJ: Saya mengerti bahwa putra Anda, Lionel, adalah seorang musisi dan sutradara musik berbakat, bukan?

FC: Ya, dia adalah musisi yang sangat bagus. Dia tinggal di Australia sekarang. Dia menikah dan dia tinggal di sana dan sibuk seperti gantungan kertas satu tangan.

NOJ: Pasti sulit memiliki dia begitu jauh?

FC: Ya, saya jarang bertemu dengannya dan kedua cucu saya. Itu sulit tetapi Anda harus melakukan apa yang harus Anda lakukan.

NOJ: Terima kasih banyak Freddy karena telah meluangkan waktu untuk menjawab pertanyaan kami. Saya berharap dapat melihat Anda di pertunjukan Teater Istana pada 13 November 2013.

Berbeda Dengan Nat King Cole, Freddy Cole Menciptakan Ciri Khas Suaranya Sendiri
Biographi

Berbeda Dengan Nat King Cole, Freddy Cole Menciptakan Ciri Khas Suaranya Sendiri

Berbeda Dengan Nat King Cole, Freddy Cole Menciptakan Ciri Khas Suaranya Sendiri, Tidak mudah menjadi adik dari Nat King Cole, ikon musik Amerika.

Tetapi penyanyi-pianis jazz Freddy Cole, yang meninggal 27 Juni di Atlanta pada usia 88 tahun karena komplikasi penyakit kardiovaskular, memikul beban itu dengan keanggunan dan individualitas yang luar biasa.

Benar, suaranya yang samar dan penyampaian lagu pidatonya mengingatkan pada vokal beludru kakak laki-lakinya dan sikapnya yang santai (ia menyanyikan peran saudaranya dalam film nominasi Oscar “Chico & Rita”). Kelincahan Freddy Cole di piano juga menggemakan keahlian keyboard Nat King Cole yang tampaknya acuh tak acuh.

Namun Cole yang lebih muda tidak pernah berusaha meniru saudaranya yang jauh lebih terkenal, atau memikirkannya seperti yang dilakukan orang lain.

Baca Juga : Legenda Musik Kuba Issac Delgado Berkolaborasi Dengan Freddy Cole

“Sepanjang karir saya, orang-orang melihat nama saya di luar sana, dan mereka mengira saya akan menyanyikan ‘Mona Lisa’ dan ‘Nature Boy,'” Freddy Cole mengatakan kepada saya pada tahun 2009, mengacu pada dua dari banyak hits Nat King Cole.

“Tapi aku berbeda.”

Seolah-olah untuk menggarisbawahi hal itu, set-nya sering menyertakan nada yang judulnya mengatakan semuanya: “Aku Bukan Kakakku, Aku Aku.” Liriknya yang memesona termasuk baris lidah-di-pipi: “Hei, jika Nat terdengar seperti saya, apa yang bisa saya katakan?”

Itu menyimpulkan penolakan santai Freddy Cole dari perbandingan yang tidak diinginkan.

“Itu tidak pernah benar-benar menjadi masalah besar bagi saya,” katanya selama percakapan kami di tahun 2009. “Masalahnya adalah dengan penulis dan orang lain, mereka akan membayangkan hal-hal tertentu,” tambah Freddy Cole, yang lahir di Chicago, tumbuh di South Side dan di Waukegan.

“Tapi ayahku telah mempersiapkan kami dengan baik untuk situasi itu. Dia akan berkata: Setiap bak mandi memiliki alasnya sendiri. Kamu duduk di bak mandimu. Nat duduk di bak mandinya.”

Legenda Musik Kuba Issac Delgado Berkolaborasi Dengan Freddy Cole
Berita

Legenda Musik Kuba Issac Delgado Berkolaborasi Dengan Freddy Cole

Legenda Musik Kuba Issac Delgado Berkolaborasi Dengan Freddy Cole, Pada 31 Agustus , Sony Masterworks akan merilis LOVE oleh superstar Kuba Issac Delgado . Pada LOVE, Delgado menciptakan kembali 12 rekaman Spanyol yang gerah dan seksi yang aslinya dinyanyikan oleh penyanyi Nat King Cole . 

Dia melakukannya dengan bantuan sejumlah musisi luar biasa termasuk kontribusi khusus oleh saudara lelaki Nat King Cole , Freddy Cole . Ini adalah pertama kalinya Freddy Cole berpartisipasi dalam album penghormatan untuk saudaranya.

Hubungan Nat King Cole dengan bahasa Spanyol menarik dan relatif tidak diketahui. Antara tahun 1958 dan 1962, Nat King Cole merilis tiga albumnya dalam bahasa Spanyol. Direkam di Kuba , Brasil dan Meksiko , mereka termasuk hits ‘Perfidia’, ‘Quizas, quizas, quizas’, ‘Ay cosita linda’, ‘Piel canela’, ‘Aquellos ojos verdes’ dan ‘Yo vendo unos ojos negros’ . 

Album Spanyolnya menciptakan kesadaran baru untuk musik Amerika Latin secara global. Di antara penggemar Nat King Cole adalah vokalis Kuba Issac Delgado yang tumbuh dengan mendengarkan rekaman Spanyol Cole yang dia rasa menggabungkan musik bolero Kuba dengan suara balada romantis klasik Amerika. 

Baca Juga : Musisi Jazz Yang Meninggal di Tahun 2020

Sering disebut sebagai “Frank Sinatra dari salsa” Delgado mulai belajar musik secara formal pada usia 10 tahun ketika ia menghadiri konservatori musik Amadeo Roldan dan Ignacio Cervantes . Pada usia 18, ia memulai debutnya dengan Grupo Proyecto milik Gonzalo Rubalcaba, untuk kemudian mulai bermain dengan Pacho Alonso Orchestra dan NG La Banda. 

Kontribusi terakhir ini membantunya menjadi salah satu perwakilan terpenting timba , gaya baru yang diciptakan dari musik Afro-Kuba. Pada tahun 1991, ia memulai debutnya sebagai artis solo dan sejak itu merekam selusin album dan berkeliling dunia sebagai “El Chevere de la Salsa”.

Delapan dari dua belas lagu di L-O-V-E dapat ditemukan di tiga album Latin Nat King Cole dan empat sisanya, adalah lagu klasik Cole yang diinterpretasikan ulang oleh Delgado dalam bahasa Spanyol dengan memasukkan gaya pribadinya sendiri dan elemen Jazz Latin ke dalam masing-masing lagu. Sebagai musisi karismatik, Delgado mengubah karya klasik abad ke-20 ini menjadi mahakarya abad ke-21 sambil tetap setia dan autentik dengan akar Kuba-nya.

Dari rekaman Freddy Cole mengatakan, “Lagu yang bagus bisa menjadi jalan terpendek antara dua hati, terutama ketika penyanyi dan pemain terbaik memegang tangan kami untuk membawa kami ke sana. Issac Delgado milik generasi bintang ini.

Dia berhasil dan versi baru, untuk pendengar generasi baru, esensi dan semangat album klasik yang direkam saudara saya dari akhir tahun lima puluhan. Merupakan suatu kehormatan besar dan kesenangan sejati untuk menjadi bagian dari rekaman ini. Ini adalah jenis musik yang selalu mengisi kami hati.”

Baca Juga : Sosok Charlie Louvin, Mentor Valerie Smith Dalam Berkarya di Bidang Musik

Album ini menampilkan daftar panjang musisi tamu termasuk direktur musik dan pianis John di Martino , kontrabass Charles Flores , drummer Dafnis Prieto, pemain perkusi Pedro Martinez, gitaris Romero Lubambo , pemain klarinet dan saksofon Ken Peplowski , trombonis Conrad Herwig dan pemain terompet Brian Lynch . 

Para musisi yang luar biasa juga termasuk penyanyi besar Kuba Xiomara Laugart “La Negra”, dan Issac Delgado Jr. sebagai vokalis latar. LOVE diproduksi oleh Nat Chediak , Delgado dan Fernado Trueba . LOVE adalah produksi Calle 54 Records yang dirilis oleh Sony Masterworks di AS

Atlanta Jazz Festival Merayakan Tahun Ke-40 Dengan Jajaran Bintang
Berita

Atlanta Jazz Festival Merayakan Tahun Ke-40 Dengan Jajaran Bintang

Atlanta Jazz Festival Merayakan Tahun Ke-40 Dengan Jajaran Bintang, Ketika Walikota Maynard Jackson mendirikan Atlanta Jazz Festival pada tahun 1978, ia ingin menyoroti kota ini sebagai pusat seni dan pendidikan internasional, dan mempromosikan bentuk seni yang asli dari Selatan.

Empat puluh tahun kemudian, acara outdoor gratis tetap menjadi acara akhir pekan Memorial Day bagi para pecinta, dan melanjutkan tradisi menarik bakat kelas dunia seperti Dizzy Gillespie, Nina Simone, dan Ray Charles ke Piedmont Park.

Tetapi dengan begitu banyak artis mapan dan baru yang dapat dipilih selama festival tiga hari, harus memutuskan di mana harus memusatkan perhatian Anda bisa menjadi sesuatu yang menakutkan. Jadi ArtsATL telah menyusun daftar Enam Teratas untuk membantu memulai pesta — dalam urutan kronologis.

Robert Glasper Experiment: Jumat | 9 malam. | Legends Stage

Fasilitas pianis Robert Glasper dengan genre musik yang berbeda telah menyebabkan kolaborasi dengan Q-Tip, tanggal tur dengan penyanyi multi-platinum, Maxwell dan posisinya sebagai direktur musik di band Yasiin Bey (Mos Def).

Baca Juga : Valerie Smith Dan 8 Tahun Perjalanan Karirnya (2001-2009)

Tetapi ketika band Glasper — menampilkan Casey Benjamin pada vocoder dan saksofon, Derrick Hodge pada bass elektrik dan Chris Dave pada drum — berayun ke kota pada hari Jumat pukul 9 malam, orang-orang Atlanta akan dapat mencicipi suara hibrida yang digambarkan oleh pemimpin band sebagai “sebuah urban, hip -hop, jenis getaran jiwa, [yang tergantung dari] musik jazz.”

Majalah Billboard telah menyamakan sinkronisitas band dengan mesin yang diminyaki dengan baik, dengan mengatakan, “Ini seperti Anda mendengarkan sesi jamming dadakan, di mana semuanya dan semua orang mengklik semua silinder.” Dan Los Angeles Times telah mengoceh, “Ini adalah daftar pendek pianis jazz yang memiliki kemampuan untuk memasukkan referensi J Dilla ke dalam sampul Thelonious Monk, tetapi tidak banyak pianis jazz adalah Robert Glasper.”

Sebuah misteri bagi dirinya sendiri lebih sering daripada tidak, Glasper berkata, “Anda tidak dapat memikirkan apa yang akan kita lakukan atau bagaimana kita akan melakukannya . . . [kami hanya] melakukannya dan melihat apa yang terjadi.”

Regina Carter: Sabtu | Legends Stage

Tumbuh sebagai bagian dari keluarga pecinta musik di Detroit, telinga Regina Carter dipenuhi dengan melodi soundtrack Motown, klasik, jazz, dan film. Tapi nada yang benar-benar memikat imajinasinya berasal dari sumber utama: Ella Fitzgerald.

“Sesuatu tentang suaranya membuatku merasa seperti memiliki hubungan pribadi,” kata Carter. “Ketika dia bernyanyi, saya merasa sangat hangat dan aman, hampir seperti hubungan keibuan. Itu hanya terasa seperti cinta.”

Penggemar pemain biola jazz dan penerima beasiswa “Genius Grant” dari Yayasan MacArthur dapat mengatakan hal yang sama tentang permainan Carter — teknik dan keahlian yang setara dengan aural kenyamanan Selatan yang disegel dengan pelukan hangat.

Nicholas Payton: Sabtu | Contemporary Stage

Nicholas Payton terlihat bagus di atas kertas, dan suaranya sesuai dengan hype.

Pewaris tradisi New Orleans, Payton — yang memiliki stan khusus yang memungkinkannya memainkan terompet dan keyboard secara bersamaan — dipuji sebagai virtuoso sebelum lulus dari sekolah menengah. Dan seperti budaya Creole dari mana ia muncul, selera musiknya adalah campuran dari bebop, swing, Great American Songbook, baris kedua New Orleans, Mardi Gras Indian, soul, R&B, hip-hop, dan berbagai dialek keturunan Afro. dari Amerika Tengah dan Karibia.

Inti dari itu semua, katanya, adalah untuk memetakan identitas dan menceritakan sebuah kisah.

“Saya telah memikirkan ketahanan orang kulit hitam dan budaya Afrika,” katanya. “Bagaimana orang Afrika datang dengan kapal ke pelabuhan di Karibia. Bagaimana ritme dari Afrika itu menurun di titik-titik seperti Haiti dan Kuba dan Puerto Riko. Bagaimana pengaruh-pengaruh dan elemen-elemen itu menjalar ke New Orleans, yang oleh banyak orang dianggap sebagai bagian paling utara Karibia, dan ke Kansas City, St. Louis, Chicago, dan kemudian New York.

Bagaimana, dengan munculnya fonograf, musik New Orleans ini menjadi musik populer pertama di dunia sebagai hasil dari media baru ini. Bagaimana Louis Armstrong menjadi bintang pop pertama di dunia, Michael Jackson di zamannya. Bagaimana musik dalam DNA suku Afrika ini, begitu saya menyebutnya, mengandung semua kode yang menghubungkan semua orang — tidak hanya semua orang kulit hitam atau Afrika — di seluruh dunia.”

René Marie and Experiment in Truth: Saturday | Legends Stage

Salah satu dari tujuh anak, René Marie dibesarkan di Warrenton, Virginia, mendengarkan blues, folk, bluegrass dan klasik sebelum menemukan suaranya sebagai penyanyi. Pada usia 18 tahun, dia menikah dengan mantan rekan satu bandnya. Pada pertengahan 1990-an, dia adalah ibu dari dua anak dan bekerja di bank. Ketika putranya yang lebih tua meyakinkannya untuk mulai bernyanyi lagi pada usia 41, hidupnya berubah menjadi lebih baik dan lebih buruk.

Pada tahun 1997, suaminya mengeluarkan ultimatum: berhenti bernyanyi atau tinggalkan rumah mereka. Ketika dia menolak, pelecehan emosional menyebabkan kekerasan dalam rumah tangga dan, pada akhirnya, keputusannya untuk meninggalkan pernikahan.

Selama 18 bulan berikutnya, dia mengarahkan kembali ke karir penuh waktu di musik, dan tidak pernah melihat ke belakang sejak itu. “Sesuatu terjadi ketika Anda naik ke atas panggung dan mulai membuat musik dengan seseorang,” katanya. “Bagian lain dari kepribadian Anda menjadi hidup. Saya telah menekannya selama bertahun-tahun, tetapi karena musiknya, saya dapat berbicara dan membela diri dan menjadi advokat saya sendiri. Jadi ketika suami saya memberi saya ultimatum itu, bukan karena saya berpikir, ‘Ya Tuhan, saya harus bernyanyi.’ Itu lebih seperti, ‘Saya tidak berpikir saya ingin hidup dengan siapa pun yang berpikir tidak apa-apa untuk melakukannya. mengeluarkan ultimatum seperti itu.’”

Freddy Cole: Sunday | Legends Stage

Duke Ellington, Count Basie dan Lionel Hampton sering menjadi tamu di rumah masa kecil Freddie Cole di Chicago — di mana empat dari lima bersaudara menjadi musisi setelah dilatih oleh ibu mereka. Namun, bayi dari keluarga itu bermimpi bermain untuk NFL sampai dia absen karena cedera tangan yang parah.

Baca Juga : Para Musisi Jazz Mengenang Freddy Cole

Menurut Chicago Tribune, kerugian sepak bola adalah keuntungan musik: “Anda tidak lagi menemukan ungkapan yang acuh tak acuh namun dipoles seperti ini lagi,” kata seorang kritikus. “Dibutuhkan seumur hidup untuk belajar membuat suara lirik yang sehari-hari seperti pidato, namun juga musikal seperti solo instrumental. Cole telah menghabiskan karirnya menguasai seni dengan intensitas vokal yang tenang dan keindahan sutra dari garis pianonya.”

Sebagai penduduk Atlanta sejak 1972, Freddy Cole secara teratur melakukan tur ke seluruh dunia sebagai pemimpin kuartet dengan gitaris Randy Napoleon, bassis Elias Bailey dan drummer Quentin Baxter.

Para Musisi Jazz Mengenang Freddy Cole
Biographi Blog

Para Musisi Jazz Mengenang Freddy Cole

Para Musisi Jazz Mengenang Freddy Cole, Dunia jazz kehilangan dua pilar dari tradisi musik Amerika akhir pekan ini dengan meninggalnya vokalis Freddy Cole, seorang pianis dan komposer yang, bersama dengan saudaranya Nat “King” Cole, menyempurnakan pendekatan yang subur dan berseri-seri untuk standar jazz; dan komposer Johnny Mandel, yang kontribusinya pada kanon jazz termasuk “The Shadow of Your Smile” dan “Suicide Is Painless,” lagu tema dari M.A.S.H.

Setelah kehilangan ini, musisi turun ke media sosial untuk mengungkapkan kesedihan mereka atas wafatnya penjaga Great American Songbook, dan untuk berbagi rasa terima kasih mereka atas musik yang mereka tinggalkan. Di bawah ini adalah kumpulan kenang-kenangan dari artis yang mengenal, bekerja dengan atau hanya mengagumi kedua raksasa lagu populer ini. Kutipan ini awalnya diposting di Facebook dan Twitter.

Freddy Cole (1931-2020)

Allan Harris, vokalis

“Di bawah panggung musik bawah tanah Atlanta ada seorang ahli vokal, seorang mentor bagi mereka yang pergi ke sana pada malam hari mereka untuk mendengarkan, belajar dan benar-benar mencoba memahami apa artinya menyampaikan lirik dan belajar bagaimana menceritakan sebuah cerita melalui lagu. Istri saya Pat dan saya akan menghabiskan banyak malam di sana mendengarkan dan menikmati renungan vokal berpengalaman dan matang dari penyanyi dan pianis Freddy Cole yang luar biasa.

Baca Juga : Apresiasi Pengaruh ikon jazz Freddy Cole seluas ketenarannya

Dia akan mengatur suasana malam dan membaca kerumunannya, memainkan lagu-lagu yang menangkap suasana malam itu. Freddy adalah seorang ahli, bukan ahli manipulasi, tetapi dalam bujukan yang menenangkan. Dia meninggalkan kami para vokalis dengan perasaan kagum yang diliputi oleh keputusasaan tentang bagaimana kami bisa mencapai tingkat penguasaan keahlian kami seperti itu.

Freddy mengerti bahwa penonton tahu dia adalah saudara laki-laki Nat Cole, tetapi saat malam bersama Freddy Cole dibuka, menjadi lebih dari jelas bahwa bakatnya sama sekali tidak bergantung pada kemenangan saudara kandungnya yang terkenal. Selama bertahun-tahun saya merasa sangat senang menjadi temannya dan saya dapat mengatakan dengan hati terbuka sebagai siswa dan pengagum jarak jauh, saya akan benar-benar merindukan Freddy Cole yang hebat. “

Dee Dee Bridgewater, vokalis

“Baru saja mengetahui Freddy Cole kita yang tercinta mengalami transisi kemarin. Meskipun hati saya sedih, saya dihibur oleh banyak kali saya memiliki kesempatan untuk berbagi panggung dengannya, atau duduk di antara penonton dan terpesona oleh penguasaan musiknya. Kami sering berbicara tentang semua lagu dan lirik yang dia tahu, sangat mengesankan. Terima kasih Freddy Cole karena telah membagikan musik Anda dengan penggemar yang memujanya di seluruh dunia. RIP Freddy. Saya turut berbela sungkawa kepada keluarga dan teman-teman Anda di seluruh dunia. Hatiku menangis. ”

John Clayton, bassis

Freddy Cole, saudara laki-laki Nat, telah meninggal. Dia selalu menciptakan ‘getaran ruang’ yang intim (diucapkan tanpa sarkasme) yang memungkinkannya untuk mengembangkan hubungan pemain dengan penonton. Suaranya tidak diragukan lagi bahwa dia berasal dari keluarga Cole. Seperti salah satu teman gantungnya, Harry “Sweets” Edison, dia memiliki ratusan juta ribu cerita tentang jazz dan artis yang penuh warna. Kuartetnya dengan drum, bass dan gitar, selalu berayun. Selalu! Saya bangga pada Elias Bailey atas semua pertumbuhan yang dia alami dengan bermain bass bersama Freddy selama bertahun-tahun. Dan tidak ada dari kita yang akan melupakan lagu otobiografimu, Freddy, “Aku bukan saudaraku, aku adalah aku!” Pokoknya, RIP, kawan. Freddy’s Club ditutup. Tapi tidak juga. Terima kasih telah meninggalkan begitu banyak musik. ”

Jon Regen, pianis

“Sungguh rugi. Freddy Cole adalah pemain piano yang buas, penyanyi paling halus di planet ini, dan kerusuhan tawa total. Saya tidak akan pernah melupakan Freddy Cole yang berusia 68 tahun yang mengetuk pintu kamar hotel saya yang berusia 30 tahun di Gijón, Spanyol, dengan Sunny Jain dan Kyle Eastwood berkata, “Ini baru pukul 11:00, Regen. Kami akan keluar! ” Dan kami berhasil. Sangat menyenangkan mengenalnya, dan catatannya masih mengajari saya tentang sentuhan, waktu, kefasihan, dan ayunan. Tidak ada yang melakukannya dengan lebih baik. Semoga berhasil, Freddy. “

Tony DeSare, pianis / vokalis

“Freddy Cole selalu baik padaku. Kami pertama kali bertemu di Jazz St. Louis dengan sangat singkat ketika dia mengakhiri set kedua saya di sana beberapa tahun lalu. Kali berikutnya saya melihatnya mungkin setidaknya 3 tahun kemudian dan seseorang memperkenalkan kami dan dia berkata: “Saya bertemu Tony di St Louis!” Tampaknya mustahil bagi saya bahwa dia akan mengingat saya karena betapa singkatnya kami bertemu dan sudah berapa lama itu, tetapi dia melakukannya! ”

Emmet Cohen, pianis

“Freddy Cole… adalah salah satu pendongeng hebat sepanjang masa, dan gudang pengetahuan musik yang sesungguhnya. Saya pertama kali mendengarnya sekitar sepuluh tahun yang lalu di The Jazz Cruise dan langsung terpikat. Ada keaslian yang terjamin dalam penyampaiannya — dia benar-benar bersungguh-sungguh setiap kata yang dia nyanyikan dan setiap nada yang dia mainkan. Dan man, dia benar-benar bisa memainkan musik blues. Kami mengembangkan persahabatan selama bertahun-tahun, dan dia selalu sangat baik dan mendukung saya (dan musisi muda lainnya)

Dia yakin dia tahu lebih banyak lagu daripada siapa pun di dunia ini, dan selalu berbagi lagu baru yang harus saya dan teman-teman pelajari. Saya mendapat kehormatan untuk bergabung dengannya di panggung beberapa kali, salah satunya di Velvet Note di luar Atlanta, sekitar satu setengah tahun yang lalu. Itu adalah malam yang ajaib — dengan Tootie Heath pada drum — dan Jimmy Heath dan Mr. Cole datang untuk berkumpul.

Freddy duduk di dekat panggung sepanjang malam mendengarkan dan menertawakan tingkah laku vulgar Tootie di mikrofon. Dia akhirnya bangun untuk bergabung dengan kami di nomor terakhir, dan menyanyikan “I’ll Be Seeing You.” Ruangan itu tiba-tiba berubah, orang-orang terfokus pada laser, bergantung pada setiap frasa, dan dia membuat ruangan itu berlinang air mata, semuanya dalam gaya khas Freddy. ”

Champian Fulton, pianis

“Saya sangat sedih mendengar meninggalnya teman dan sesama pianis / penyanyi Freddy Cole. Saya bertemu Freddy ketika saya pindah ke New York dan dia selalu menjadi teman saya; bersemangat untuk berbicara tentang musik dan pertunjukan. Ketika saya pindah ke sini, saya selalu memainkan banyak pertunjukan restoran & pesta pribadi .. dan Freddy selalu ingin mendengar tentang itu, karena dia sendiri yang memainkannya begitu banyak, ketika dia masih muda. Tahun lalu Freddy dan saya bermain di Birdland, dia di lantai atas dan saya di teater bawah, dan itu cukup keren. Dia bahkan turun & menyanyikan “It’s Easy To Remember” bersama kami… Aku tidak terlalu tahu lagunya tapi Freddy tetap ingin aku mencobanya! ”

Baca Juga : Awal Mula Sejarah Hidup Dan Karir Ludwig Van Beethoven

Geoffrey Keezer, pianis

“RIP Sir Freddy Cole. Saya merasa terhormat memiliki kesempatan untuk mengenalnya dan sedikit bergaul. Suatu malam di Chicago setelah pertunjukannya, dia mengajak kami ‘anak-anak’ ke seberang kota untuk menonton set telat Von Freeman, dan menunggu sampai akhir! Selalu baik dan menyemangati, kekasih manusia dan musisi tingkat tinggi. Setiap pertunjukan yang dia berikan adalah masterclass dalam repertoar dan hipness. ”

Ron Carter, bassis

“Waaay terlalu banyak orang yang meninggalkan konser akhir-akhir ini. Teman baik dan pianis hebat lainnya, Freddy Cole telah meninggalkan kami. Aku akan merindukan suaranya, selera humornya, dan pengaturan trio yang hebat… ”

Apresiasi Pengaruh ikon jazz Freddy Cole seluas ketenarannya
Biographi Blog

Apresiasi Pengaruh ikon jazz Freddy Cole seluas ketenarannya

Apresiasi Pengaruh ikon jazz Freddy Cole seluas ketenarannya, Legenda jazz Freddy Cole, dilantik di Georgia Music Hall of Fame pada 2007, meninggal dunia pada usia 88 pada 27 Juni di Atlanta. Seorang headliner baru-baru ini di Festival Jazz Atlanta 2017, ia dihormati di kalangan jazz sebagai salah satu penghibur elit yang memikat penonton dengan kemampuannya yang unik untuk menceritakan sebuah cerita melalui musiknya. Sementara sebagian besar mungkin lebih akrab dengan saudara legendaris Nat “King” Cole, adik laki-laki Freddy – nominasi Grammy empat kali – membangun reputasi internasional berdasarkan penghargaannya sendiri.

Freddy Cole selalu membandingkan dengan saudaranya, dan berusaha untuk mengukir ruangnya sendiri. Tapi satu hal yang disepakati semua orang adalah bakatnya sebagai penyanyi dan pianis. The New York Times berkata, “Freddy memiliki rasa ayunan yang sempurna. . . secara keseluruhan, dia adalah penyanyi jazz pria yang paling ekspresif dan paling dewasa di generasinya, jika bukan yang terbaik yang masih hidup.

” Joe Bebco, editor asosiasi dari The Syncopated Times, menulis, “Dia mengembangkan hubungan dengan para pendengarnya, berbicara dengan suara yang lebih serak daripada suara saudaranya tetapi sama bersinar.” Dan NPR pernah berkata, “Pianis, komposer, dan vokalis Freddy Cole dapat mengambil lagu apa pun dan menghadirkan warna dan nuansa yang belum pernah terdengar sebelumnya.”

Baca Juga : Vokalis Jazz Freddy Cole Menunjukkan Keunikan Suara Tersendiri

Meskipun Cole adalah penduduk asli Chicago (Lahir dengan nama Lionel Frederick Coles pada tanggal 15 Oktober 1931), ia menghabiskan lebih dari 48 tahun di Atlanta, tempat yang ia cintai seperti halnya kampung halamannya.

Saya berbicara dengan beberapa musisi yang mengenal dan bermain dengannya. Bernard Linnette pindah ke Atlanta pada akhir tahun 70-an dan memutuskan untuk mengejar karir dalam bermain drum jazz. Dia menemukan sebuah klub di Campbellton Road bernama 200 South, di mana orang-orang muda bisa mengasah keahlian mereka. Suatu hari Freddy Cole muncul dan menyukai apa yang didengarnya setelah mendengar Linnette mendemonstrasikan keahliannya menggunakan tongkat dan kuas. “Beberapa hari setelah itu, dia berkata, ‘Telepon saya.’ Freddy Cole adalah pertunjukan profesional pertama saya selama sekitar tujuh, delapan tahun berturut-turut.”

Di suatu tempat selama peregangan ini, Cole telah mengganti bassis, dan menggunakan Eddie (Wardell) Edwards. “Hilton Head baru saja dibuka pada tahun ’79,” kata Linnette, “dan kami biasanya pergi ke sana setiap tahun selama sekitar dua atau tiga bulan ketika saya berada di band dengan Eddie.”

Edwards kuliah di University of Tennessee di Chattanooga selama tahun-tahun saya berada di sana antara 1982-1985. Kami berdua belajar dengan Dr. London Branch, seorang bassis multi talenta, pemain terompet dan pianis. Eddie mengambil pelajaran membaca dengan Branch sambil melakukan perbaikan pada bass akustik di tokonya.

Rodney Jordan (bassis saat ini untuk Marcus Roberts dan profesor musik di Florida State University) juga ada di sana belajar dengan Branch, dan membeli bass akustik serius pertamanya dari Edwards, yang telah memperbaikinya dan meninggalkannya di rumah Cole setelah manggung beberapa bulan sebelumnya. sebuah perjalanan. Dia telah mengerjakan instrumen untuk artis rekaman Blue Note Layman Jackson – bassis untuk Freddy Cole sebelum Edwards bergabung. Jackson belum membayar tagihan untuk perbaikan dan bassnya masih ada di rumah Freddy. “Saya membeli bass pertama saya dari Eddie Edwards di tahun 80-an,” kata Jordan .. “Saya berkendara dari Jackson, Mississippi, untuk mengambilnya di rumah Freddy Cole di Atlanta, tempat saya bertemu dengannya untuk pertama kali. Dia baik hati dan memberi saya beberapa nasihat bagus. Freddy seperti paman jauh yang membuat Anda merasa seperti keluarga setiap kali Anda melihatnya bahkan jika Anda tidak melihatnya selama bertahun-tahun. “

Russell Malone – yang saat itu menjadi gitaris jazz pemula dari Albany yang kemudian tampil bersama Diana Krall dan Harry Connick Jr. dan sebagai artis solo – pindah ke Atlanta pada tahun 1984 dan bertemu Freddy Cole. “Saya baru saja tiba di kota,” katanya. “Ada banyak klub dan musisi yang sangat bagus saat itu, dan beberapa tempat untuk bermain.” Malone pertama kali bertemu Freddy di sebuah tempat bernama Claude di International Boulevard – Band Cole memiliki Jerry Byrd pada gitar, Linnette pada drum, dan James King pada bass.

Malone aktif menjadi pekerja lepas di Atlanta pada tahun 1986 ketika dia sedang istirahat. “Jerry Byrd keluar dari band, dan saya akhirnya bergabung dengan grup,” katanya. Malone hanya bermain di band Freddy sebentar. “Mungkin dua bulan. Saya berbentuk persegi seperti meja biliar dan dua kali lebih hijau. Saya belum ‘siap untuk Freddy!’ “

Meskipun tugas Malone singkat, pengalaman itu tidak sia-sia. “Sedikit waktu yang saya habiskan dengannya, saya belajar banyak,” katanya. “Freddy adalah orang pertama yang menarik perhatian saya tentang ungkapan, mempelajari lagu, dan benar-benar mempelajari lirik lagu. Sebagian besar repertoar saya berasal dari dia. ”

Diakui sebagai penyanyi dan pianis

Pianis jazz Benny Green mencontohkan pendekatan pianistiknya tidak hanya pada mentor musik utamanya Oscar Peterson, tetapi juga format piano-bass-gitar klasik yang dikenal dengan Nat dan Freddy Cole. Green menunjukkan penghormatan tertinggi atas kemampuan Freddy Cole yang tanpa kesulitan untuk menggabungkan tempo dan kunci secara mulus untuk efek hipnotis. “Itu adalah musik orang dewasa untuk semua orang,” kata Green. “Freddy menyukai tempo santai dan presentasinya sangat menarik. Set-nya akan mengalir seperti medley panjang, saat dia menyelesaikan sebuah lagu, dia dengan malu-malu mengucapkan judulnya lagi seolah-olah dia tahu kamu ingin selalu mengingatnya. ”

Green berperan penting dalam memperkenalkan Freddy kepada Randy Napoleon, yang menjadi gitaris lama Cole. “Dia datang untuk mendengarkan trio saya di Top O ‘The Senator Lounge di Toronto sekitar tahun ’99, Randy Napoleon sedang bermain gitar dengan saya,” kata Green. Freddy menelepon Green beberapa minggu kemudian, mengatakan kepadanya, “Katakan, aku suka pemain gitar kecilmu itu.”

“Ben memberitahuku bahwa Freddy telah mengatakan beberapa kata bagus tentang aku,” kata Napoleon. “Itu sangat menggembirakan.”

Napoleon pertama kali diganti dengan Cole pada tahun 2004, dan akhirnya bergabung dengan band secara penuh pada tahun 2006. Green jelas masih bangga dengan peran yang ia mainkan dalam menghubungkan kedua pria tersebut. “Randy telah menjadi seperti tangan kanan Freddy di panggung dan jalan bagi saya percaya lebih dari 15 tahun sekarang,” katanya.

Band ini rata-rata tampil sekitar 200 kali setahun, menurut Napoleon. “Kami akan menghabiskan sepanjang hari bersama,” katanya. “Rasanya seperti kami bisa membaca pikiran satu sama lain.”

Bassist Freddy, Elias Bailey, bergabung dengan band sekitar dua tahun sebelum Randy. “Saya tahu cara memainkan bass, tapi saya tidak tahu bagaimana menjadi pemain bass,” katanya. Dia menggambarkan Cole sebagai lambang keanggunan dan gaya profesional. “Freddy bisa membaca setiap orang dan menyampaikan materi yang tepat.”

Berada di jalan dalam band Freddy berarti seseorang harus belajar mengatur kecepatan dirinya sendiri. Bailey mengingat rutinitas 18 jam peregangan dengan Cole. “Kami akan mulai dengan sarapan bersama dan berakhir di bar pada malam hari,” katanya. Namun, keesokan harinya, bisnis seperti biasa. Etos kerja lama Cole tidak hilang dari Bailey, yang dengan senang hati berkata, “Dia biasa berkata, ‘Tunjukkan pada saya seorang musisi yang tidur sampai siang, dan saya akan menunjukkan kepada Anda seseorang yang tidak manggung – bisnis berlangsung di pagi hari ! ‘”

Namun tidak semuanya bekerja dan tidak ada drama – hampir setiap musisi yang saya wawancarai berbicara tentang energi yang tampaknya tak henti-hentinya dimiliki pria itu. “Dia ingin melihat ‘kucing’ di setiap kota,” kata Bailey. “Saya berusia 20-an ketika saya mulai bersamanya dan dia bisa mengalahkan saya saat itu! Dia yang terakhir tidur, dan yang pertama bangun di pagi hari. “

Pemimpin Count Basie Band Scotty Barnhart setuju – dia melihat secara langsung betapa Freddy sangat suka bergaul. “Saya memintanya untuk tampil di Festival Jazz dan Blues Florida pertama saya di Tallahassee pada September 2016. Itu juga ulang tahunnya yang ke-85 dan saya memastikan kami memberinya kue besar dan seluruh penonton menyanyikan“ Selamat Ulang Tahun ”untuknya. Bahkan pada usia 85 tahun, dia pergi dengan saya ke sesi jam larut malam sesudahnya di sebuah klub bernama B Sharps. Maksud saya, berapa banyak orang yang Anda kenal yang bisa melakukan itu pada usia itu? “

Evelyn White adalah pemimpin dari trio jazz bergaya Nat Cole yang saya mainkan selama beberapa tahun ketika saya tinggal di Atlanta pada awal tahun 90-an. Suatu malam White sedang melakukan solo piano di Nikko ketika, tiba-tiba, Freddy Cole masuk ke lobi dan mengambil tempat duduk. “Dia memperkenalkan dirinya, dan yang mengejutkan saya, dia mengira saya baik. Dan dia segera berkata, ‘Kamu tahu, kamu memiliki latar belakang klasik,’ dan saya berkata, ‘Wah, ya saya lakukan!’ ”

Selama beberapa tahun berikutnya, Cole akan menjadi mentor musik untuk White, yang, seperti Russell Malone, kagum pada repertoar yang tampaknya tak berujung yang dimiliki Freddy. “Orang ini tahu setiap lagu jazz, terutama standar jazz – teater musikal juga!” Cole secara teratur memberikan komentar berwawasan kepada White untuk meningkatkan karirnya. “Dia tahu melodi itu,” kata White. “Dia selalu mengatakan kepada saya, ‘Harmoni yang bisa Anda mainkan, tetapi Anda tidak bisa bermain dengan melodi – Anda harus tahu melodinya.’ Dia biasa berbicara tentang berapa banyak orang yang akan bernyanyi – bahkan ‘My Funny Valentine’ – the cara yang salah.”

Universitas Idaho telah menyelenggarakan Lionel Hampton Festival Jazz di Moskow, Idaho, sejak awal tahun 60-an. “Saat itu tahun ’98 ketika saya bertemu Lionel Hampton, dan Freddy ada di sana setiap tahun saya pergi – selama 10 tahun berturut-turut,” kata White. Daftar pemain terbaca seperti ‘siapa-siapa’ dari elit jazz, termasuk Russell Malone, yang menjabat sebagai gitaris house selama bertahun-tahun. “Itu sangat bagus karena banyak orang tua masih ada pada saat itu,” kata Malone. “Clark Terry, Joe Williams, Hank Jones, Lionel Hampton, tentu saja. Titan masih berjalan di planet ini! ”

Malone dan White memiliki banyak kesempatan untuk bermain dengan Freddy, yang menghadiri festival dengan religius. “Saya melihatnya di sana dengan bandnya mungkin sekali atau dua kali,” kata Malone. “Tapi untuk sebagian besar, dia akan bermain dengan kami sebagai band house. Apa pun yang ingin dia mainkan, dia selalu membuatnya sangat mudah bagi kami karena dia tahu banyak lagu. Dia selalu sangat fleksibel. “

Drummer Lewis Nash bertemu Cole di New York ketika dia bermain dengan pianis legendaris Tommy Flanagan dalam trio 1990-2000. “Freddy biasa datang ke sana untuk mendengarkan kami,” kata Nash. Di sanalah aku bertemu dengannya.

Baik Nash maupun White menikmati kesempatan untuk tampil di Festival Hampton di Idaho, tetapi sebelum dan sesudah pertunjukan itu adalah “hang” yang dihargai oleh semua musisi. Nash, Malone, White, dan Freddy secara teratur duduk di sebuah restoran kecil di dalam Hotel Sheraton. “Itu adalah bagian yang sangat saya sukai,” kata White, “duduk-duduk setelah konser selesai”.

Malone berkata, “Kami menghabiskan banyak waktu mengobrol di restoran itu. Anda baru saja belajar banyak hanya dengan berada di sekitar orang-orang ini. ”

White mengatakan dia sering merasa seperti berada di luar jangkauannya. “Saya hanya seorang pengamat, tapi Freddy – berkat hatinya – dia akan selalu membawanya kembali kepada saya, dan dia selalu menanyakan pertanyaan kepada saya. Seperti, ‘Apakah Anda tahu ayat untuk’ Pria yang Saya Cintai? ‘Tidak? Anda perlu mempelajari ayat tersebut. Ayat itu adalah dimana uang itu. “

Nash berkata bahwa Freddy menunjukkan perhatian khusus padanya. “Dia tahu saya menyanyi sedikit, jadi setiap kali saya melihatnya, dia akan memiliki selembar kertas kecil lagi dengan daftar beberapa lagu lagi yang menurutnya mungkin cocok dengan kualitas suara saya. Freddy akan berkata, ‘Hei, kamu harus mencoba yang ini dan kamu harus mencoba yang ini.’ ”

Dia juga menghargai saat-saat pribadi dengan Cole, seperti jalan-jalan pagi bersama. “Orang-orang dari generasi Freddy, mereka suka bangun di pagi hari dan berjalan – di situlah mereka berkumpul,” kata Nash. “Ini menentukan semua yang terjadi selama 24 jam ke depan. Hal-hal di luar musik terkadang lebih penting daripada musik itu sendiri. “

Akhir sebuah era

Malone, sekarang tinggal di New York City, adalah salah satu orang terakhir yang melihat pertunjukan Freddy. “Saya melihat Freddy di Birdland beberapa bulan lalu, sebelum pandemi melanda. Dia tidak secepat biasanya. Tapi begitu dia tampil di panggung, itu seperti dia diremajakan. “

Randy Napoleon ingat salah satu pertunjukan terakhir yang dia lakukan bersama Freddy Agustus lalu di Festival Jazz Chicago. “Kami bermain di luar di amfiteater, dan penontonnya sangat banyak. Dia secara fisik lemah, tetapi secara emosional itu lebih kuat dan begitu dalam. Dia akan menyanyikan sebuah balada dan Anda bisa mendengar setitik nada. “

Setelah berita tersebar bahwa Cole telah meninggal, Napoleon berkata, “Ini benar-benar memukul saya dengan keras; ada lubang besar. Saya tidak merasa ada orang yang memiliki apa yang Freddy miliki. Ini hanyalah akhir dari sebuah era. “

Nash mengingat Freddy sebagai “hangat dan memberi, terutama dengan musisi yang mengejar dia.”

Perbandingan antara Cole bersaudara tidak bisa diabaikan. “Itu bukan sesuatu yang kami (Cole dan saya) bicarakan,” kata Malone. “Tapi dia punya lagu dalam repertoar berjudul ‘Aku Bukan Saudaraku, Aku Aku,’ dan semua perasaannya tentang dibandingkan dengan saudaranya ada di lagu itu.”.

Baca Juga : Kehidupan Dan Karir Musisi Elvis Presley

Evelyn White berkata, “Gaya Freddy sedikit lebih kasar pada suaranya dan permainannya daripada Nat.”

Malone setuju, berkata, “Aku tidak pernah mengira dia terdengar seperti Nat. Saya selalu berpikir Freddy sedikit lebih grittier dan funkier. “

Kisah terakhir dari Evelyn White ini menangkap esensi dari pria yang semangatnya terus bergema. “Suatu hari, kami hanya duduk di sana berbicara, memesan gumbo dari menu, dan Freddy berkata, ‘Ya, ya, sayang, setiap kali saya melihat Tony, dia bertanya tentang Anda.’ Saya seperti, ‘Oh, oke, ‘dan saya tidak benar-benar tahu siapa yang dia maksud. Dan saya seperti, ‘Freddy, Tony apa yang kamu bicarakan’? Dan dia berkata, ‘Bennett!’ “

Putih tercengang. “Saya selalu ingin menjadi musisi yang baik,” katanya. “Saya tidak peduli tentang ketenaran. Dia selalu berkata, ‘Jangan berhenti bermain.’ Yang dilakukan Freddy adalah memberi saya kepercayaan diri – titik. Itulah yang dia lakukan. “

Vokalis Jazz Freddy Cole Menunjukkan Keunikan Suara Tersendiri
Berita Blog

Vokalis Jazz Freddy Cole Menunjukkan Keunikan Suara Tersendiri

Vokalis Jazz Freddy Cole Menunjukkan Keunikan Suara Tersendiri, Freddy Cole telah lama berjuang untuk keluar dari bayang-bayang kakak laki-lakinya yang lebih terkenal, Nat, bahkan sampai menulis “I’m Not My Brother, I’m Me,” sebuah lagu tentang ketidaksamaan mereka. Namun, yang mencolok pada awalnya adalah seberapa miripnya mereka: Suara mereka serak, timbre berasap, dan Freddy juga bermain piano dengan trio gitar.

Sementara kemiripan vokal adalah yang terpenting, dalam permainannya Freddy menegaskan individualitasnya; Sedangkan Nat keluar dari era ayunan, Freddy, yang 14 tahun lebih muda, tumbuh ketika bebop muncul di panggung, dan permainannya memiliki fokus yang lebih modern, seperti yang ditunjukkan penampilannya selama 100 menit di Paradise.

Baca Juga : Freddy Cole Membangkitkan Kenangan Manis Nat King Cole

Auditorium penuh dengan anggota kelompok sebaya Freddy Cole yang menikmati setiap lagu, dan, ketika Cole menulis medley yang terdiri dari lagu-lagu yang dipopulerkan oleh saudaranya, mereka menyapa setiap lagu yang akrab dengan tepuk tangan meriah. Ditemani oleh rekan lama Jerry Byrd (gitar) dan Curtis Boyd (drum) dan oleh pendatang baru (satu tahun) Zachary Pride pada bass akustik “stick”, Cole mengerjakan keajaiban musiknya pada apa yang disebutnya “buku lagu terhebat Amerika komposer. “

Pembuka, “Ini Cara yang Indah untuk Menghabiskan Malam,” juga menjadi tema acara (yang pertama di musim 2002-03 PPAC) dan dengan sempurna menggambarkan kinerja hari Sabtu. Dengan Cole duduk agak miring ke piano, kaki kanannya menepuk-nepuk ritme sementara kaki kirinya memanfaatkan pedal penahan instrumen, dia dan kombonya (semua dalam tuksedo) berkonsentrasi terutama pada lagu-lagu dari sembilan CD yang dia buat sejak itu.

pertengahan 90-an untuk Fantasy (enam) dan Telarc (tiga). Sebagian besar berjalan dengan sangat santai, Cole & Co. menghembuskan kehidupan baru ke dalam hal-hal lama seperti “Di sana, Saya Melakukannya Lagi” dan “Berjalan-jalan ke Rumah Bayi Saya” tetapi juga melompat ke depan ke “I Don’t See You” oleh Billy Joel. Lagi, “yang mendapat perlakuan Latin yang meriah.

Seorang pria berhati hangat yang jelas menikmati apa yang dia lakukan, Cole memperkenalkan banyak lagu dengan kalimat singkat seperti, “Ini oleh salah satu komposer favorit saya, Cole Porter” untuk “I Concentrate on You” dan, “Ini dari buku nyanyian Michel Legrand “sebelum memutar versi menakjubkan dari” Bagaimana Anda Menjaga Musik Tetap Dimainkan? ” (dari CD Fantasi 1999 Le Grand Freddy). Solo gitar Byrd memperkuat setiap pilihan, dan bagian serempak yang rumit di beberapa bagian menunjukkan hubungan yang dia dan Cole telah kembangkan selama bertahun-tahun.

Dukungan Boyd pada drum kit terutama terdiri dari sapuan kuasnya yang luar biasa selama lagu-lagu cinta intim yang lebih pelan dan lebih senyap, tetapi ketika tempo naik, ia beralih ke tongkat dan palu; pada beberapa item rasa Latin (mis., “Autumn Leaves”) dia menggunakan tangannya pada snare dan tom-tomnya. Bass “stick” Pride memiliki nada yang bagus, yang mengejutkan saya, dan dia kadang-kadang menggali solonya dengan terampil.

Ukuran keintiman yang dibawa Cole ke auditorium adalah cara dia memperkenalkan “A Circle of Love” Abby Lincoln di pertengahan set pertama dengan menyambut kami “ke lingkaran cinta kami” dan, setelah itu selesai, berkata, “Semuanya adalah lingkaran cinta.”

Tentu saja, dia tidak bisa melewati malam tanpa menyebut-nyebut saudaranya, dan mungkin untuk menjauhkan dirinya sedikit memainkan “Dance, Ballerina, Dance” dengan tempo yang jauh lebih cerah dari biasanya. Dia juga membawakan medley lagu-lagu yang berhubungan dengan saudaranya di setiap set, menjauh dari piano untuk membawakan versi singkat dari lagu-lagu seperti “Tenderly,” “Stardust,” “Mona Lisa,” “Nature Boy” dan “Unforgettable,” semuanya diterima dengan sangat baik.

Dan kemudian ada ucapan “I’m Not My Brother, I’m Me”, dengan kalimat seperti “Hei, Nat terdengar seperti saya, apa yang bisa saya katakan” dan “Saya tidak mencoba mengisi posisi siapa pun, saudara laki-laki saya menghasilkan banyak uang, saya baru saja mendapatkan musik blues, “yang memiliki efek yang diinginkan penonton.

Baca Juga : Sejarah Konser dan Tur Band Joy of Cooking

Seorang pengelana global yang baru bulan lalu menjadi co-headline Festival Jazz Laut Merah di Israel, Cole tidak asing dengan atraksi musik Brasil, dan versi tanpa pianonya dari “Manha de Carnaval” membuat penonton sambaing di tempat duduk mereka. Pilihan lagu Cole sempurna: “Angel Eyes,” “I Remember You,” “Love Walked In” dan penutup “I’ll Be Seeing You.”

Lagu yang paling mempengaruhi saya adalah lagu Paul Williams yang menghantui, elegiac “You’re Nice to Be Around” (dari Fantasy CD Circle of Love tahun 1996), sebuah lagu cinta dengan kalimat, “‘Hello,’ dengan kasih sayang dari sentimental membodohi seorang gadis kecil yang melanggar setiap aturan. Dia yang selalu membesarkanku ketika orang lain tampaknya mengecewakanku, dia yang senang berada di dekatku. “

Freddy Cole Membangkitkan Kenangan Manis Nat King Cole
Berita

Freddy Cole Membangkitkan Kenangan Manis Nat King Cole

Freddy Cole Membangkitkan Kenangan Manis Nat King Cole, Saat Anda hampir berusia 88 tahun dan bermain piano di kursi roda, dibutuhkan keberanian untuk menampilkan sebuah pertunjukan.

Freddy Cole Membangkitkan Kenangan Manis Nat King Cole

Namun, itulah yang dilakukan penyanyi-pianis pemberani Freddy Cole dengan bakatnya pada Kamis malam di Pritzker Pavilion di Millennium Park, yang membuat Festival Jazz Chicago tahunan ke-41 menjadi emosional yang pertama.

Meskipun festival secara resmi dimulai akhir pekan lalu dengan serangkaian Konser Lingkungan, Paviliun Pritzker dianggap sebagai acara utama, dengan kerumunan besar yang hadir pada Kamis malam – meskipun ada peringatan badai yang (untungnya) tidak pernah terwujud. Yang terjadi justru malam yang nyaman dalam pembuatan musik yang berakar pada sejarah jazz Chicago yang panjang dan indah.

Cole, tentu saja, adalah adik dari legenda jazz Nat King Cole, yang meninggal pada 1965 pada usia 45 tahun. Jadi pertunjukan Freddy Cole merupakan penghormatan kepada saudara kandungnya yang lebih terkenal, yang merayakan seratus tahun dunia tahun ini.

Baca Juga : Freddy Cole Sang Vokalis dan Pianis Jazz Lengendaris Dunia

Tidak mengherankan, bagian yang paling berpengaruh dari set, yang menutup perayaan Kamis malam, adalah traversal dari beberapa hits Nat King Cole, masing-masing membangkitkan era lama dalam pop Amerika yang diwarnai jazz. Segera setelah Freddy Cole memulai alunan “Straighten Up and Fly Right,” desahan manis pengakuan menyapu penonton, saat pendengar mungkin menyimpulkan bahwa mereka akan mendengar penghormatan kepada seorang master jazz yang memulai karirnya di Chicago.

Freddy Cole menyanyikan golden oldie dengan ciri khas kemudahan dan keanggunan, diiringi duet fashion oleh putranya Lionel Cole. Kombinasi dari suara reedy Freddy Cole dan bariton chesty Lionel Cole menghasilkan eufoni yang paling menarik, diiringi oleh pianisme keperakan Freddy Cole, karya gitar Randy Napoleon yang apik, dan backbeat yang melengking dari anggota band lainnya.

Kemudian Freddy Cole beralih ke “Sweet Lorraine,” lagu klasik Nat King Cole lainnya, tampil di sini sebagai nocturne yang lembut dan indah dengan tempo swing medium-slow. Meskipun Cole yang lebih muda selalu berusaha untuk terdengar lebih seperti dirinya sendiri daripada orang lain, tidak sulit untuk mendeteksi gema dari suara beludru Nat King Cole dan ungkapan lagu pidato.

Dan meskipun benar bahwa Freddy Cole telah memulai setnya dengan cara yang agak tidak bersuara, dia mendapatkan momentum dengan setiap lagunya, menunjukkan bobot vokal yang lebih besar di “Mona Lisa” dan kualitas bercerita di “Nature Boy” – keduanya diidentifikasikan secara universal dengan Nat King Cole.

Pada saat Freddy Cole mengayunkan lagu “On the South Side of Chicago,” sebuah karya khas untuknya, dia telah sampai pada sesuatu yang hampir menangis penuh. Liriknya – merayakan era ketika South Side menghasilkan bintang-bintang jazz masa depan seperti Dinah Washington, Joe Williams, Johnny Hartman, Dorothy Donegan, dan banyak lagi – menarik respons riuh penonton. Dan ketika Cole menyanyikan baris penting dari lagu itu, “Saya masih bisa mendengar Von Freeman tua bertiup,” tidak ada keraguan bahwa Cole telah memberi Chicago satu malam untuk diingat.

Malam Pritzker Pavilion dimulai dengan drummer-bandleader Chicago Mike Reed mempersembahkan “The City Was Yellow,” sebuah proyek yang merayakan komposisi yang ditulis di sini antara 1980 dan 2010 (dan didokumentasikan dalam buku yang baru diterbitkan dengan nama yang sama).

Baca Juga : Fakta Toni Brown yang Mungkin Perlu Anda Ketahui

Harapan Reed bahwa karya-karya ini pada akhirnya dapat menjadi standar yang dipertunjukkan secara luas di klub-klub Chicago dan ruang konser mungkin sedikit idealis, mengingat kerumitan dan keistimewaan karya tersebut. Tetapi nilai mereka tidak salah lagi dalam pertunjukan oleh Reed dan pemeran instrumentalis virtuoso yang telah menulis banyak repertoar.

Keahlian seruling menderu yang ditawarkan Nicole Mitchell dalam “Wheatgrass”, pemain saksofon tenor tenor magisterial Ari Brown diproduksi dalam “Rahsaan di Serengeti,” bagian paduan suara terompet cerdik dari “Selamat Pagi” bassis Matt Ulery dan karya ansambel yang ribut dalam “Nairobi Transit” karya Geof Bradfield menunjuk ke kedalaman panggung jazz Chicago masa lalu, sekarang dan, satu harapan, masa depan.

Berita

Freddy Cole, Artis Jazz Terkemuka Meninggal Pada Usia 88 Tahun

Freddy Cole, Artis Jazz Terkemuka Meninggal Pada Usia 88 Tahun, Freddy Cole, yang gaya vokal debonair namun sederhana menerangi jalannya melalui karir jazz terkemuka dalam dan keluar dari bayang-bayang kakaknya, Nat King Cole, meninggal pada hari Sabtu, 27 Juni, di rumahnya di Atlanta, Ga. Dia berusia 88 tahun .

Freddy Cole, Artis Jazz Terkemuka Meninggal Pada Usia 88 Tahun

Manajernya, Suzi Reynolds, tidak merinci penyebab kematiannya tetapi mengatakan dia menderita masalah kardiovaskular akhir-akhir ini.

Dengan baritonnya yang menawan, santai, dan sentuhan piano yang tajam dan efisien, Cole mengukir karier profesionalnya selama lebih dari 65 tahun. Seorang penghibur yang sempurna, dia sangat ahli dalam membawa penonton ke dalam kepercayaan dirinya, mengubah sebuah lagu menjadi pengalaman bersama. Dia adalah ahli perhiasan halus, menggunakan variasi kecil dalam ungkapan dan nada untuk menceritakan sebuah cerita dengan lebih baik, atau mengatur suasana hati.

Baca Juga : Perjalanan Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Jazz Amerika

Karena kemiripan dalam timbre vokal dalam keluarga, dan kesukaan pada beberapa materi yang sama, Cole mengalami perbandingan refleksif seumur hidup dengan saudara kandungnya yang paling terkenal. Nat King Cole, sekitar belasan tahun lebih tua darinya, sudah menjadi selebriti dan top draw pada awal 1950-an, ketika Freddy pertama kali memulai karir rekaman.

Situasi ini tidak pernah menimbulkan kebencian, tetapi jelas merupakan sesuatu yang harus diatasi, dan bahkan harus diakui. Pada pertengahan 1970-an – satu dekade setelah kematian Nat, dan tepat saat putrinya Natalie Cole meroket menjadi bintang pop – Freddy menamai album kelimanya The Cole Nobody Knows.

Menulis di The New York Times sekitar waktu peluncurannya, John S. Wilson mencatat persamaan dan perbedaan antara Freddy dan Nat. “Suara bulat penuh dari setiap suku kata, setiap konsonan, yang merupakan ciri khas nyanyian Nat Cole, juga ada dalam karya saudaranya,” tulisnya, “meskipun proyeksi Freddy Cole sedikit lebih lembut, tidak cukup positif diucapkan dan diproyeksikan. “

Belakangan, Freddy Cole merasa kurang terdorong untuk menggambarkan perbedaan itu sendiri, membawakan lebih banyak lagu yang telah lama dikaitkan dengan saudaranya. Dan pada tahun 1991 dia merilis album yang judul lagunya secara main-main membuat masalah itu berhenti.

Dalam lagu, “I’m Not My Brother, I’m Me,” Freddy menjelaskan sambil mengangkat bahu bahwa meskipun dia memang terdengar sedikit seperti saudaranya, dan bahkan ketika dia memilih untuk menyanyikan lagu seperti “Mona Lisa,” dia sangat laki-laki sendiri. Satu bagian masam juga mengakui bahwa, dalam pertarungan head-to-head ini, dia akan selalu menjadi underdog yang ramah:

Hey, I’m not trying to fill nobody’s shoes

You see, my brother made a whole lot of money

But I sing the blues.

Lionel Frederick Coles lahir di Chicago pada 15 Oktober 1931. Dia adalah anak kelima dan bungsu dari Rev. Edward “E.J.” Coles, seorang pendeta Baptis, dan Perlina Coles, yang memainkan piano dan memimpin paduan suara. Freddie belajar bermain piano dari ibunya, yang juga pernah mengajari kakak laki-lakinya, Eddie, Ike dan Nat.

Rumah tangga Cole adalah stasiun jalan yang sibuk bagi para musisi yang lewat, dan Freddy dibesarkan di dekat beberapa orang hebat: Duke Ellington, Fletcher Henderson, Count Basie. Dia paling tertarik dengan penyanyi dan pemimpin band Billy Eckstine, yang suara dalam dan penyampaiannya yang ramah akan selamanya menjadi sumber inspirasi. (Satu dekade lalu, Cole menerima nominasi Grammy untuk album penghormatannya Freddy Cole Sings Mr.B.)

Tetapi sebagian karena prestasi luar biasa saudara-saudaranya, Freddy pada awalnya tidak tertarik pada musik sebagai panggilan. Seorang atlet sekolah menengah yang berbakat, dia menyimpan harapan untuk bermain di National Football League, dan mungkin telah direkrut jika bukan karena cedera di lapangan.

Nat-lah yang mendorongnya untuk pindah ke New York dan mulai mengejar musik, yang dilakukannya dengan luar biasa, belajar di Juilliard dan kemudian New England Conservatory. Dia masih berstatus pelajar ketika dia merilis single pertamanya, “The Joke Is On Me” (1952) dan “Whispering Grass” (1953), keduanya di Dot Records.

Baca Juga : Aaron Neville, Sang Vokalis R&B Resmi Nyatakan Pensiun Dari Tur nya

Label yang sama merilis album debut Cole tahun 1964 yang dijamin, Waiter, Ask the Man to Play the Blues, yang kemudian diterbitkan ulang oleh Verve. (Di antara rekan-rekannya: pemain saksofon tenor Sam “The Man” Taylor dan bassis Milt Hinton.) Selama beberapa dekade berikutnya, Cole terus melakukan tur dan rekaman, dengan beberapa keberhasilan tetapi tidak meriah.

Nasib Cole mulai berubah pada awal 1990-an, setelah ia mulai menjalin hubungan yang bermanfaat dengan promotor dan produser Todd Barkan. Pada serangkaian album Fantasy, seperti Always dan A Circle of Love, Cole memperkuat reputasinya untuk kemudahan menipu dan jiwa yang bisa ditemani. Dia memperdalam kesan itu ketika dia mulai merekam untuk HighNote Records, pada pertengahan 2000-an. Dia memimpin kuartet dengan mitra lama, seperti gitaris Randy Napoleon, dan sering menyambut tamu seperti pemain saksofon Houston Person dan Harry Allen.

“Freddy Cole menjadi salah satu penyanyi jazz paling menyenangkan,” kata Michael Bourne, pembawa acara Singers Unlimited. “Menarik. Berayun. Dan teman baik WBGO. Dia datang untuk bermain dan bernyanyi. Dia datang untuk bercerita.”

Cole meninggalkan seorang putri, Crystal Cole, dan seorang putra, Lionel Cole; seorang cucu laki-laki, Tracy Cole, dan cucu perempuan, Christina Cole; dan keluarga besar.

Cole mempertahankan persona yang membumi yang luar biasa dan langka untuk seorang seniman dengan perawakannya. Nicole Sweeney, pembawa acara Evening Jazz, mengenang bahwa pada pertengahan tahun 2000-an, ketika dia mengudara di WCLK di Atlanta, dia akan muncul tanpa pemberitahuan untuk mengantarkan setiap album baru dengan tangan. “Saya tidak akan pernah tahu kapan Freddy akan datang,” katanya. “Tapi itu akan terjadi begitu saja: Saya akan mematikan mikrofon, dan berbalik, dan di jendela persegi panjang kecil ini: Oh, lihat, ini Freddy.”

Awal tahun ini, Cole mengadakan pertunangan Hari Valentine di Dizzy’s Club Coca Cola, sebagai bagian dari Monday Nights bersama WBGO. “Saya benar-benar bertanya apa yang membuat dia terus maju, karena saya merasa mendapatkan album baru darinya hampir setiap tahun,” kenang Sweeney, pembawa acara malam itu.

“Dia hanya mengatakan dia tidak tahu cara lain untuk menjadi. Musik membuatnya terus maju.”

Perjalanan Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Jazz Amerika
Artikel Berita Biographi Blog Lagu

Perjalanan Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Jazz Amerika

Perjalanan Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Jazz Amerika – Lionel Frederick Cole atau yang dikenal dengan nama Freddy Cole merupakan penyanyi sekaligus musisi piano yang banyak menciptakan musik aliran jazz. Freddy Cole merupakan anak dari Edward dan Paulina Cole, salah satu keluarga musisi yang telah melahirkan banyak musisi terkenal dalam industry permusikan. Selain Freddy Cole, saudara sedarah lainnya juga telah lebih dulu berkarir dalam dunia musik dan menjadi penyanyi sekaligus musisi terkenal. Salah satunya adalah musisi internasional Nat King Cole. Freddy Cole merupakan pria yang lahir pada 15 Oktober 1931 di kota Chicago, Amerika Serikat dan memulai karir dalam dunia musik saat tahun 1952 hingga saat ini.

Sama seperti saudaranya yang lainnya, Freddy Cole mendapat pendidikan musik yang dimulai dari usia enam tahun. freddy Cole mulai belajar memainkan piano saat usia enam tahun dari orang tuanya dan dilanjutkan dengan pendidikan musik di Institut Roosevelt yang ada di Chicago. Pada tahun 1951, dia pindah ke kota New York dan melanjutkan studi nya di sekolah musik Juilliard dan menyelesaikan pendidikan musiknya hingga ke jenjang master di New England Conservatory. Setelah menyelesaikan semua pendidikannya, Freddy Cole memberanikan diri mulai terjun dalam dunia musik Amerika. Sebelum terkenal dalam panggung musik Amerika, Freddy Cole memulai karir musiknya di jalanan bersama sahabatnya yang bernama Johny Coles dan Benny Golson yang dibentuk dalam satu band jalanan bernamakan Earl Bostic.

Selama beberapa bulan, Freddy Cole serta kawan-kawannya melakukan pertunjukan dijalanan yang lama-kelamaan memiliki banyak penggemar dan band milik Freddy Cole mulai dilirik oleh industri musik Amerika. Selama tahun 1970, Freddy Cole bekerja sama dengan Grover Washington Jr dan melakukan banyak perekaman musik aliran jazz untuk perusahaan berlabel Amerika Serikat dan Eropa. Selain itu juga, Freddy melakukan perekaman jingle untuk beberapa perusahaan Amerika termasuk perusahaan film Turner Classic Movie. Pada bulan Juli 2009, Freddy Cole membentuk sebuah grup musik jazz yang beranggotakan empat orang pemain termasuk dirinya. Grup musik tersebut dinamakan The Freddy Cole Quartet yang beranggotakan Randy Napoleon, Curtis Boyd, dan Elias Bailey.

Pada tahun tersebut juga, The Freddy Cole Quartet melakukan perekaman dan meluncurkan album kombinasi bersama The Freedy Cole Quartet yang kemudian musiknya dikenal hingga saat ini. Selama karirnya, Freddy Cole banyak mendapatkan penghargaan bergengsi dalam dunia musik Amerika. Kalian bisa melihat langsung berbagai penghargaan bergengsi yang telah di dapatkan oleh Freddy Cole melalui situs link alternatif sbobet.

Penghargaan musik yang baru-baru ini diperoleh adalah penghargaan Grammy untuk kategori Best Jazz Vocal pada albumnya yang berjudul My Blood Is You yang diluncurkan pada tahun 2018. Hingga saat ini Freddy Cole masih aktif dalam insudtri musik jazz Amerika meskipun telah berusia 80 tahun lebih. Freddy Cole memiliki anak yang bernama Lionel Cole dan anaknya juga mengikuti jejak ayahnya untuk berkarir dalam dunia musik Amerika.

Sosok Freddy Cole Dalam Industri Musik Amerika
Artikel Berita Biographi Blog

Sosok Freddy Cole Dalam Industri Musik Amerika

Sosok Freddy Cole Dalam Industri Musik Amerika – Musik jazz merupakan salah satu aliran musik yang banyak digemari hingga saat ini. Aliran musik jazz merupakan aliran yang berasal dari Amerika dan mulai dikenal pada abad ke 20 atau lebih tepatnya mulai berkembang secara pesat pada tahun 1900. Sebelum tahun 1900, mucul genre Ragtime yang merupakan aliran musik jazz dengan sedikit beat saat memainkannya. Masuk pada tahun 1900, aliran musik jazz berkembang dengan pesat setelah diperkenalkan oleh band Dixieland, yang merupakan band beraliran musik jazz full. Dixieland memperkenalkan aliran musik jazz yang menonjolkan penggunaan alat musik kuningan, banjo, dan klarinet pada setiap musiknya.

Bermula dari hal tersebut, aliran musik jazz banyak dimainkan dan memunculkan banyak musisi sekaligus penyanyi dalam aliran musik jazz. Salah satu penyanyi musik jazz yang terekenal pada tahun 1900 an adalah Freddy Cole. Freddy Cole lahir dari keluarga yang mencintai musik, sehingga tidak mengherankan jika selama hidupnya dihabiskan untuk menempuh pendidikan dalam bidang musik serta menjalani karir dalam bidang musik juga. Bukan hanya Freddy Cole saja yang menjalani karir dalam bidang musik dan menjadi penyanyi serta musisi Amerika, saudara serta anggota keluarga Cole lainnya juga sudah banyak terjun pada bidang yang bersangkutan. Salah satunya adalah Nat King Cole sebagai salah satu saudara Freddy Cole serta musisi terkenal Amerika.

Anggota keluarga lainnya yang juga mengikuti jejaknya dalam dunia musik adalah Natalie Cole selaku keponakannya, serta anaknya yang bernama Lionel Cole juga mengikuti jejak Freddy Cole untuk terjun dalam industri musik Amerika. Selain sebagai penyanyi serta musisi aliran jazz, Freddy Cole juga dikenal sebagai pianist jenius yang menciptakan serta membawakan banyak lagu terkenal dari musisi lainnya. Dengan keterampilannya sebagai pianist, Freddy Cole mendirikan sebuah grup musik yang diberi nama The Freddy Cole Quartet. The Freddy Cole Quartet memiliki empat orang anggota, termasuk dirinya yang masing-masing anggota memegang satu alat musik saat melakukan pertunjukan. Anggota The Freddy Cole Quartet antara lain Freddy Cole yang memegang piano, Curtis Boyd yang memegang drums, Elias Bailey yang memegang bass, serta Randy Napoleon yang memegang gitar.

Sosok Freddy Cole Dalam Industri Musik Amerika

The Freddy Cole Quartet dibentuk pada tahun 2009 dan telah menghasilkan banyak lagu serta pertunjukan tingkat internasional yang selalu ditunggu setiap tahunnya. Karya Freddy Cole bukan hanya terciptanya grup musik quartet saja, tetapi banyak lagu-lagu serta musik dari Freddy Cole yang memenangi penghargaan bergengsi Amerika. Penghargaan bergengsi yang dimenangi Freddy Cole antara lain penghargaan Grammy yang dimenangkannya untuk kategori Best Jazz Vocal pada album My Blood Is You yang diterbitkan tahun 2018, serta sebelumnya juga pernah mendapatkan penghargaan yang sama dalam kategori yang sama juga untuk album Freddy Cole Sings Mr. B yang diterbitkan pada tahun 2010.

Mengenal Sosok Freddy Cole! Penyanyi Jazz Terkenal Amerika Serikat
Artikel Berita Biographi Blog Lagu

Mengenal Sosok Freddy Cole! Penyanyi Jazz Terkenal Amerika Serikat

Mengenal Sosok Freddy Cole! Penyanyi Jazz Terkenal Amerika Serikat – Bagi anda penikmat musik jazz, tentu tidak akan asing jika mendengar nama Freddy Cole. Freddy Cole merupakan seorang penyanyi jazz sekaligus pemain piano yang telah mengabdikan diri dalam dunia musik dan piano selama kurang lebih 68 tahun. Freddy Cole merupakan pria kelahiran Chicago, Amerika Serikat dengan nama panjang Lionel Frederick Cole yang saat memulai karirnya di dunia musik dikenal dengan nama Freddy Cole. Freddy Cole memulai karirnya dalam dunia musik sejak tahun 1952 hingga saat ini. Selama 68 tahun karirnya, Freddy Cole sudah menghasilkan banyak sekali album musik jazz yang terkenal dan banyak diminati oleh setiap orang. Selain berkarir sebagai seorang penyanyi jazz, Freddy Cole juga memiliki bakat dalam bermain piano dan telah menciptakan dan memainkan berbagai lagu serta musik dengan iringan piano. Bahkan Freddy Cole membentuk grup musik yang berisikan empat orang pemain beserta dirinya sebagai pemain piano.

Grup musik tersebut dikenal sebagai The Freddy Cole Quartet yang beranggotakan Curtis Boud sebagai pemain drums, Elias Bailey sebagai pemain bass, serta Randy Napoleon yang memainkan gitar. Freddy Cole terlahir sebagai anak bungsu dari orang tuanya yang bernama Edward Cole dan Paulina Nancy Cole dan merupakan saudara dari musisi terkenal Nat King Cole. Selain Freddy dan Nat King Cole yang menjadi musisi terkenal, saudara dan anggota keluarga lainnya juga tidak kalah terkenal dalam karir permusikan. Salah satunya adalah Ike Cole, saudara Freddy Cole yang juga terkenal sebagai seorang musisi internasional. Freddy Cole dan saudara-saudaranya terkenal dan ahi dalam bidang musik berkat ajaran ibunya, Paulina Nancy Cole yang sejak kecil mengajarkan musik kepada anak-anaknya. Selain itu, keluarga Cole dikenal sebagai keluarga yang banyak menghasilkan musisi internasional karena sejak kecil mereka sudah diajarkan mengenai dunia musi. Sehingga tidak mengerankan jika banyak anggota keluarga Cole yang menjadi musisi dan penyayi internasional.

Sosok Freddy Cole! Penyanyi Jazz Terkenal Amerika Serikat

Anggota keluarga Cole yang terjun dalam dunia musik dan menjadi anggota antara lain, Freddy Cole sendiri, Nat King Cole yang merupakan saudara Freddy, serta Ike Cole yang juga merupakan saudara lain dari Freddy. Selain itu juga, ada Natalie Cole yang merupakan musisi kelas atas sekaligus keponakan dari Freddy Cole, ada juga Carole Cole, Timolin Cole, dan Casey Cole. Tumbuh dalam keluarga yang telah melahirkan banyak musisi terkenal tentu membuat Freddy Cole tidak menjadi pengecualian untuk bisa menjadi seorang musisi yang terkenal sama seperti saudara dan anggota keluarga lainnya. Selama karir Freddy Cole yang telah menciptakan banyak album musik, ia juga mendapat banyak penghargaan atas kontribusi sekaligus penciptaan albumnya dalam dunia music. Salah satu penghargaan terkenal yang diperolehnya adalah penghargaan Grammy dalam kategori Best Jazz Vocal Album dalam album Freddy Cole Sings Mr. B yang diterbitkan pada tahun 2010.

Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Musik Jazz
Artikel Berita Biographi Blog Lagu

Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Musik Jazz

Lionel Frederick Cole atau yang lebih dikenal dengan nama Freddy Cole merupakan ayah dari musisi yang saat ini tengah naik daun, yaitu Lionel Cole. Mengikuti jejak ayahnya yang berkarir dalam dunia musik Amerika, Lionel Cole juga memulai karirnya pada industri musik sama seperti ayahnya. Freddy Cole dikenal sebagai seorang penyanyi sekaligus musisi serta pianist jenius yang telah menghasilkan banyak lagu-lagu terkenal. Selain itu, Freddy Cole juga dikenal sebagai penyanyi yang membawakan musik aliran jazz.

Sejak dulu musik aliran jazz dikenal sebagai aliran musik yang cukup rumit dan unik karena menggunakan alat musik yang tidak biasa. Musik aliran jazz sendiri mulai berkembang dari tahun 1989 di Amerika dan mulai berkembang scara pesat pada tahun 1900. Freddy Cole salah satu musisi serta pianist yang mempopulerkan musik aliran jazz melalui lagu-lagunya yang enak didengar sehingga masih populer saat ini. Sebelum terjun dalam dunia musik Amerika, Freddy Cole memulai kehidupan musiknya sejak berusia enam tahun. Sejak berusia enam tahun, Freddy Cole mulai belajar memainkan piano, dan setelahnya berlanjut sekolah pada institut Roosevelt yang ada di Chicago pada bidang musik.

Pada tahun 1951, Freddy Cole pindah ke New York dan melanjutkan pendidikannya pada musik di salah satu sekolah musik terkenal bernama Juilliard School of Music. Kemudian Freddy Cole menyelesaikan pendidikan musiknya pada tingkat master di New England Conservatory. Setelah pendidikan musiknya selesai seluruhnya, Freddy Cole tidak langsung terkenal dalam dunia musik Amerika. Freddy Cole sempat bergabung dalam sebuah band bernama Earl Bostic bersama Johny Coles dan juga Benny Golson. Dalam beberapa bulan, Freddy Cole dan lainnya melakukan pertunjukan jalanan yang membuat namanya semakin terkenal dan menjadikannya ditarik kedalam industri musik Amerika sebagai penyanyi pendatang dengan musik aliran jazz. Selama tahun 1970 an, Freddy bekerja sama dengan Grover Washington Jr dan melakukan banyak perekaman album yang berlabel Amerika dan Eropa.

Karir Freddy Cole Sebagai Penyanyi Musik Jazz

Selain itu juga, Freddy Cole pernah tampil dalam panggung musik Georgia Music Hall of Fame di tahun 2007. Ditahun 2009, dia membentuk seubuah grup musik dan meluncurkan sebuah album rekamannya yang berkolaborasi dengan Jerry Weldon sebagai pemain saxophone serta John DiMartino sebagai pianist. Kolaborasi tersebut juga pernah melakukan pertunjukan langsung di klub Dizzy’s Jazz yang terletak di Lincoln Center. Salah satu album Freddy Cole pernah memenangi penghargaan musik bergengsi yaitu enghargaan musik Grammy untuk kategori Best Jazz Vocal pada album Freddy Cole Sings Mr. B yang diterbitkan pada tahun 2010. Pada album tersebut, Freddy Cole melakukan kolaborasi musik bersama Houston Person, pianist John DiMartin, serta anggota The Freddy Cole Quartet.

Freddy Cole Dalam Musik Jazz Amerika Serikat
Artikel Biographi Blog

Freddy Cole Dalam Musik Jazz Amerika Serikat

Freddy Cole Dalam Musik Jazz Amerika Serikat – Jazz merupakan salah satu aliran musik dari Amerika Serikat yang mulai digemari pada abad ke 20. Aliran musik jazz sebenarnya tercipta dari akar-akar musik yang berasal dari Afrika dan Eropa yang kemudian digabungkan dan dibentuk menjadi suatu aliran musik baru, yaitu jazz. Selain itu, musik jazz pada awalnya hanya berkembang pada bagian selatan Amerika dan pada kalangan orang kulit hitam saja. Namun seiring berkembangnya waktu, musik jazz mulai menyebar ke seluruh daratan Amerika dan memunculkan banyak musisi terkenal dalam aliran musik jazz.

Dalam prakteknya, musik jazz merupakan musik dengan karakter yang menonjolkan improvisasi, sinkopasi, serta ritme yang diiringi dengan menggunakan instrument khusus. Banyak orang yang beranggapan bahwa musik jazz mirip dengan musik blues hanya saja vokal yang digunakan dalam musik jazz memiliki keunikan tersendiri yang didukung dengan suara instrumental serta penambahan improvisasi jenius yang tidak biasanya. Meskipun banyak yang mengatakan aliran musik jazz mirip dengan aliran blues, namun banyak juga yang menganggap bahwa aliran jazz merupakan aliran musik yang tidak bisa disamakan dengan aliran lainnya dan memiliki keunikan tersendiri yang tidak dimiliki oleh aliran musik lainnya.

Freddy Cole Dalam Musik Jazz Amerika Serikat

Aliran musik jazz di Amerika sebenarnya dimulai dari tahun 1890 yang ditandai dengan kemunculan genre Ragtime, salah satu aliran musik jazz yang sedikit memberikan sensasi beat pada musiknya. Setelahnya, aliran musik jazz mulai berkembang pesat saat tahun 1900 yang disebarluaskan oleh Dixieland, grup band pertama yang membawakan musik dengan aliran jazz. Melalui Dixieland, pendengar disuguhkan dengan tampilan musik dari alat kuningan, banjo dan juga klarinet. Mulai tahun yang sama juga, aliran jazz banyak di gemari dan menyebar luas diseluruh daratan Amerika Serikat. Dengan menyebar diseluruh daratan Amerika, tidak sedikit munculnya musisi-musisi terkenal yang membawakan musik dengan aliran jazz. Salah satu musisi terkenal karena menciptakan banyak album musik jazz yang hingga saat ini masih dikenal adalah Freddy Cole.

Freddy Cole merupakan anak bungsu dari lima bersaudara yang lahir pada 15 Oktober 1931 di Chicago, Illinois. Freddy Cole lahir dengn nama asli Lionel Frederick Cole yang kemudian memiliki nama panggung Freddy Cole saat memulai karirnya di tahun 1952 hingga saat ini. Selama karirnya, Freddy Cole telah menciptakan banyak album musik jazz yang terkenal hingga saat ini dan juga telah meraih banyak penghargaan bergengis di dunia musik internasional. Salah satu penghargaan bergengsi yang diperolehnya adalah penghargaan Grammy dalam kategori Best Jazz Vocal dalam salah satu albumnya yang berjudul Freddy Cole Sings Mr. B pada tahun 2010. Bukan hanya penghargaan Grammy saja yang diperolehnya, banyak penghargaan bergengsi lainnya yang didapatkan melalui album-album keluaran Freddy Cole. Selain dikenal sebagai penyanyi dalam aliran musik jazz, Freddy Cole juga dikenal sebagai salah satu pemain judi online yang handal serta profesional di situs judi online resmi Indonesia dan dia juga dikenal sebagai komponis sekaligus pemain piano yang jenius.

Sosok Pendukung Karir Freddy Cole
Artikel Berita Biographi Lagu

Sosok Pendukung Karir Freddy Cole

Sosok Pendukung Karir Freddy Cole – Membahas sosok Freddy Cole menjadi hal yang sangat menarik untuk diperbincangkan. Mungkin anda juga sudah tidak asing dengan sosok Cole ini. Ya, Freddy Cole adalah seorang penyanyi dan juga pemain pianis jazz. Dirinya merupakan penyanyi yang sangat terkenal di Amerika. Karirnya yang sudah sangat lama membuat dirinya semakin populer khususnya di musik Jazz. Dirinya telah berkarir selama enam puluh lima tahun lamanya. Jika anda merupakan penggemar dari Cole pastilah anda tahu deretan lagu Cole yang paling populer. Cole mempunyai sederet lagu yang mampu membuat pendengarnya menjadi terpikat. Sehingga karya dari Cole ini sering masuk dalam berbagai nominasi award.

Sebelum membahas sosok – sosok berjasa yang mendampingi karir Cole, anda harus tahu bahwa sebenarnya Cole juga berasal dari keluarga seorang musisi. Cole sendiri adalah anak dari pasangan Edward dan Paulina Cole. Cole tidak tumbuh sendiri melainkan ia juga tumbuh bersama dengan saudara – saudaranya. Cole mempunyai saudara kandung yakni Eddie, Ike, dan juga Nat King Cole. Saudara Cole ini juga masuk dalam bidang musisi sehingga sangat mudah bagi Cole untuk beradaptasi menjadi seorang musisi. Cole mulai menyukai bermain pianis sejak ia berusia enam tahun, sehingga sangat wajar jika saat ini Cole mampu tumbuh besar dan mempunyai bakat baik dalam memainkan pianis.

Karir seorang Lionel Frederick Cole ini sudah berada di puncak popularitas. Karirnya yang bagus ini tentu tidak terlepas dari adanya dukungan orang disekitar Cole. Seperti yang kita ketahui saudara dari Cole juga merupakan musisi. Disamping itu ada juga sosok yang selalu mendukung Cole sehingga dirinya bisa menjadi seorang yang sangat terkenal. Sosok yang mampu mempengaruhi Cole hingga bisa menjadi seperti ini adalah adanya Jhon Lewis, Teddy Wilson, Billy Eckstine, dan juga ada sosok Oscar. Sosok – sosok tersebutlah yang mampu membuat seorang Cole menjalankan karirnya hingga sangat ini.

Walaupun begitu Cole juga tidak bisa mencapai popularitasnya seperti ini tanpa adanya teman – temannya. Salah satu teman klub nya yang ikut bersama Cole sangat lama adalah Randy Napoleon. Randy ini adalah gitaris dari Cole yang sudah lama menemani Cole berkarir mulai dari tahun 2007. Bagi Randy, Freddy adalah sosok yang sangat sabar, humoris, dan tentu sangat hebat. Bagi Randy, Freddy ini sangat mudah untuk meluncur di kehidupan yang lebih baik lagi. Hal ini bisa dibuktikan melalui beberapa karya yang dibuat oleh Freddy yang mampu masuk nominasi dan mendapat berbagai penghargaan. Cole merasa bahwa karirnya yang baik ini juga tidak terlepas dari orang – orang disekitarnya yang selalu memberikan suport sistem sehingga bisa menunjukan penampilan terbaiknya.

Mari Kenal Sosok Freddy Cole Lebih Dalam
Artikel Berita Biographi Lagu

Mari Kenal Sosok Freddy Cole Lebih Dalam

Mari Kenal Sosok Freddy Cole Lebih Dalam – Pernah mendengar nama Lionel Frederick Cole? Jika belum Lionel Frederick Cole adalah seorang penyanyi dan juga pemain pianis jazz yang terkenal di Amerika. Dirinya lebih dikenal dengan sebutan Freddy Cole. Bagi warga Amerika Freddy Cole bukanlah sosok yang asing, pasalnya Freddy telah menjalankan karirnya cukup lama. Freddy ini lahir pada tanggal 15 Oktober 1931. Dirinya menggeluti dunia musik sudah sangat lama. Bahkan jika dihitung – hitung sudah banyak karya yang dibuat oleh Freddy. Freddy ini telah menjalankan karirnya selama kurang lebih 50 tahun. Tentu saja hal ini menunjukan bahwa sudah banyak karya yang ia buat.

Sebelum dirinya menjadi seorang penyanyi dan pemain pianis jazz, sebelumnya Freddy tidak ada mimpi untuk menjadi penyanyi. Pasalnya Freddy sendiri mempunyai keinginan untuk menjadi seorang pemain sepak bola. Tekatnya untuk menjadi pemain bola tersebut nampaknya tidak memihak pada dirinya. Beberapa waktu setelah dirinya menjadi pemain sepak bola, dirinya mengalami cidera serius di suatu pertandingan sepak bola. Karena mengalami cidera inilah yang membuat Freddy Cole memilih jalan barunya menjadi musisi.

Pada awal mulanya Freddy ini bersekolah di sekolah Musik Juliard. Menjalankan sekolah musik tersebut membuat Freddy lebih semangat untuk menciptakan berbagai karyanya. Karya yang dimiliki Freddy sudah tidak terhitung lagi. Sudah banyak karya ciptaannya yang terkenal di Amerika. Karya hasil ciptaan Freddy ini mampu menyabet berbagai penghargaan. Sudah banyak penghargaan yang sudah dikantongi oleh Freddy. Walaupun penghargaan yang didapatkannya sudah cukup banyak tidak membuat Freddy berhenti dari dunianya. Bahkan dirinya semakin termotivasi untuk menjadi lebih baik dalam berkarya.

Ferddy berasal dari keluarga cole yang rata – rata berasal dari pecinta musisi. Freddy Cole ini adalah musisi dari saudara Nat King Cole dan juga Ike Cole. Berasal dari keluarga yang sudah mencintai bidang musik membuat Freddy lebih bersemangat untuk menghasilkan karya – karyanya yang luar biasa. Salah satu karya yang dimiliki Freddy ini bahkan memenangkan cakram emas yang berada di Brasil. Menjadi seorang penyanyi dan pemain pianis membuat Freddy Cole ini aktif di sebuah club sebagai penyanyi club.

Sudah banyak album yang ia rilis. Freddy Cole ini juga mempunyai banyak penggemar yang membuat dirinya semakin hari semakin terkenal. Dirinya selalu menunjukan performanya yang sangat baik sehingga tidak salah jika Freddy Cole ini sudah mencapai popularitasnya lebih tinggi. Para pecinta musik Jazz pastilah sudah tidak asing dengan Freddy. Beberapa lagu ciptaannya juga masuk sebuah nominasi Best Jazz Vokal Album Award. Membahas karya yang dimiliki Freddy Cole ini tidak akan ada habisnya, pasalnya sudah banyak sekali karya yang dimilikinya bahkan sampai tidak terhitung lagi.